10+1 ιστορίες χορού βασισμένες στην body/wordPerformanceWriting έρευνα “Σωματικές Κοινότητες/CorporealCommunities”
Χρήστος Πολυμενάκος, Ηλιάνα Φύλλα, Θάλεια Δήτσα
Διαδικτυακή Παρουσίαση της Συλλογής Διηγημάτων Χορού και της Έρευνας
Τετάρτη 12/2, 18:30-20:30(UTC+2), @ΖΟΟΜ της Στέγης Χορού Λευκωσίας
Πώς μπορεί η χρήση της μεθοδολογίας body/word Performance Writing του Χρήστου Πολυμενάκου στη δημιουργία πολυτροπικών παρτιτούρων χορού(multimodal scores) να «ανοίξει» το σύγχρονο χορό και τη γραφή σε περισσότερες σωματικότητες, τόπους και κοινότητες; Πως γίνονται διηγήματα χορού αυτές οι εμπειρίες;
10+1 dance stories based on the body/word Performance Writing research“Corporeal Communities”
Christos Polymenakos, Iliana Fylla, Thalia Ditsa
Online Presentation of the Collection of Dance Stories and Research
Wednesday 12/2, 18:30-20:30(UTC+2), @Dance House Lefkosia ZOOM
How can the use of Christos Polymenakos’ body/word Performance Writing methodology in the creation of multimodal dance scores “open up” contemporary dance and writing to more physicalities, places and communities? How do these experiences become dance narratives?
For your participation, reserve your place at info@dancehouselefkosia.com by 12/2, 12:00 noon
For more information: https://dancehouselefkosia.com/blog/events/
Σας ευχόμαστε καλό και δημιουργικό 2025 και μοιραζόμαστε τα νέα μας:
– Η ομάδα του TWIXTlab
Το TWIXTlab (twixtlab.com) συμπληρώνει έντεκα χρόνια λειτουργίας το Φεβρουάριο 2025. Στο τέλος του μήνα, θα γιορτάσουμε τα γενέθλιά μας στο or.artspace.
Το Δεκέμβριο, το μέλος μας Γιώργος Σαμαντάς αποχαιρέτησε την ομάδα. Ο Γιώργος συμμετείχε στο TWIXTlab από το 2016 (συν-)συντονίζοντας εκπαιδευτικά και καλλιτεχνικά εργαστήρια για τον ήχο και το περπάτημα. Την περίοδο 2021-23 εκπροσώπησε το TWIXTlab στο ευρωπαϊκό πρόγραμμα B-AIR: Art Infinity Radio (σε συγχρηματοδότηση Creative Europe). Σε αυτό το πλαίσιο διηύθυνε το ερευνητικό, καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό πρόγραμμα “Audibility” σχετικά με την Κωφή εμπειρία με τη μουσική, τον ήχο και το ραδιόφωνο. Ευχαριστούμε πολύ το Γιώργο για τα οκτώ χρόνια ωραίας συνεργασίας και του ευχόμαστε καλή επιτυχία στα νέα του σχέδια.
Η ομάδα του TWIXTlab συνεχίζει σήμερα με τις ανθρωπολόγους και εικαστικούς Ελπίδα Ρίκου και Σοφία Γρηγοριάδου και τη φυσική επιστημόνισσα και περφόρμερ Ευγενία Βακαλοπούλου.
– Η έδρα μας
Η Α.Μ.Κ.Ε. TWIXTlab άφησε την έδρα της στο Παγκράτι τον Ιούνιο 2023 και από τον Ιανουάριο 2025 αποκτά νέα έδρα στην οδό Δημητρακοπούλου 89 στο Κουκάκι, μοιράζεται δηλαδή το χώρο του καλλιτεχνικού εργαστηρίου or.artspace (orartspace.com) που άνοιξε η Ελπίδα Ρίκου το 2021.
– Η οπτική μας
Το TWIXTlab είναι ένα μακροπρόθεσμο project με ερευνητικό, δημιουργικό και εκπαιδευτικό χαρακτήρα, που τοποθετείται μεταξύ –ή αλλιώς twixt– τέχνης, ανθρωπολογίας και καθημερινής ζωής. Παίρνει τη μορφή πολυδύναμου εργαστηρίου (lab), όπου διαμορφώνονται κριτικές και δημιουργικές παρεμβάσεις στην κοινωνική ζωή σε ατομικό ή/και συλλογικό επίπεδο, συνδυάζοντας «εργαλεία» των σύγχρονων εικαστικών τεχνών και των κοινωνικών και ανθρωπιστικών επιστημών.
Στα έντεκα χρόνια λειτουργίας μας, έχοντας αποκτήσει πείρα σε όλα τα παραπάνω και καθώς αλλάζουν οι κοινωνικές συνθήκες, επαναδιαμορφώνονται οι προσωπικές μας διαδρομές και η σύνθεση της ομάδας μας και μετατοπίζεται η έμφαση που δίνουμε στις δραστηριότητές μας. Σήμερα, είμαστε τρεις γυναίκες που επιχειρούμε να κατανοήσουμε και να αναδείξουμε τη φεμινιστική διάσταση κάθε δράσης μας, δουλεύοντας με τα προσωπικά μας βιώματα και τη σύνδεσή τους με ευρύτερες πολιτικές διεκδικήσεις. Επιμένουμε στη γνώση (και) πέραν του πανεπιστημίου και στη δυνατότητα να επεξεργαστούμε μέσω της τέχνης τα στερεότυπα που μας καθηλώνουν και τα τραύματα που μας στοιχειώνουν. Στεκόμαστε κριτικά απέναντι σε ορισμένους μεγάλους θεσμούς που επηρεάζουν τις εξελίξεις στο πεδίο της τέχνης και του πολιτισμού στην Ελλάδα και παράλληλα προβληματιζόμαστε για τη βιωσιμότητα ανεξάρτητων εγχειρημάτων όπως το δικό μας. Παραμένουμε ανοιχτές σε νέες ιδέες και συνεργασίες που επιτρέπουν την αυτοδυναμία.
– Μελλοντικές δράσεις
Στο TWIXTlab προγραμματίζουμε σειρά πόντκαστ με συνεντεύξεις που θα αφορούν την καλλιτεχνική έρευνα σε συνδυασμό με την ανθρωπολογία, εργαστήριο που αφορά τη σχέση φυσικών επιστημών και σύγχρονης τέχνης, νέες δράσεις του ανεξάρτητου πρότζεκτ ΚαμπΉλες (θηλυκότητες ενάντια στο σεξισμό και τον ηλικιακό ρατσισμό) που φιλοξενούμε μαζί με το or.artspace και άλλες δραστηριότητες.
– Γενέθλια του TWIXTlab
Το TWIXTlab θα γιορτάσει τα γενέθλια των έντεκα χρόνων του την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου 2025, στις 20:00 στο or.artspace. Θα χαρούμε να ξαναβρεθούμε από κοντά με αυτή την αφορμή. Σας περιμένουμε!
We wish you a happy and creative 2025 and share some news:
– The TWIXTlab team
In February 2025, TWIXTlab (twixtlab.com) will be eleven years old. At the end of January, we will celebrate our birthday at or.artspace.
In December our member Yorgos Samantas left the team. Yorgos has been involved in TWIXTlab since 2016 (co-)facilitating educational and artistic workshops on sound and walking. In 2021-23 he represented TWIXTlab in the European project B-AIR: Art Infinity Radio (co-funded by Creative Europe). In this context he directed “Audibility”, a research, artistic and educational project on Deaf experience with music, sound and radio. We thank Yorgos for the eight years of our beautiful collaboration and wish him all the best in his new projects.
TWIXTlab continues today with anthropologists and visual artists Elpida Rikou and Sofia Grigoriadou and natural scientist and performer Eugenia Vacalopoulou.
– Our base
Non-profit partnership TWIXTlab left its headquarters in Pangrati in June 2023 and since January 2025 it is based at 89 Dimitrakopoulou Street in Koukaki, sharing the space with or.artspace (orartspace.com), an art lab opened by Elpida Rikou in 2021.
– Our vision
TWIXTlab is a long-term research, creative and educational project between -or twixt– art, anthropology and everyday life. It takes the form of a multi-purpose laboratory (lab), where critical and creative interventions in social life form individually and/or collectively, combining “tools” from contemporary visual arts and social sciences and humanities.
In our eleven years old experience in all the above, and as social conditions change while our personal paths and the composition of our group are reshaped, our activities shift scope. Today, our team consists of three women attempting to understand and highlight the feminist dimension of our activity, working with our personal experiences and their connection to broader political claims. We insist on knowledge (and) beyond the university and on working through the stereotypes that bind us as well as the traumas that haunt us, through art. We take a critical stance on certain major institutions that influence developments in the field of art and culture in Greece and at the same time we are concerned with the viability of independent projects like ours. We remain open to new ideas and collaborations that allow for self-sufficiency.
– Our future actions
TWIXTlab is planning a series of podcasts with interviews on artistic research combined with anthropology; a workshop on the relationship between natural sciences and contemporary art; new activities of the independent project ΚαμπΉλες [KampIles] (femininities against sexism and ageism) that we host together with or.artspace, and more.
– TWIXTlab’s birthday
TWIXTlab will celebrate its eleventh birthday on Friday 31 January 2025, at 20:00 at or.artspace. We will be very happy to meet you again on this occasion. See you soon!
Friendly,
The TWIXTlab team
Elpida Rikou, Sofia Grigoriadou, Eugenia Vacalopoulou.
10+1 ιστορίες χορού βασισμένες στην body/wordPerformanceWriting έρευνα “Σωματικές Κοινότητες/CorporealCommunities”
Χρήστος Πολυμενάκος, Ηλιάνα Φύλλα, Θάλεια Δήτσα
Παρουσίαση της συλλογής διηγημάτων χορού και της έρευνας
Τρίτη 26 Νοεμβρίου 11:00-12:30, Κέντρο Μελέτης Χορού Ι. & Ρ. Ντάνκαν του Δήμου Βύρωνα Χρυσάφης 34 και Δικαιάρχου, Βύρωνας 16232, προσέλευση 10:30
Το βιβλίο 10+1 ιστορίες χορού περιλαμβάνει 10 ιστορίες εμπνευσμένες από συναντήσεις ανθρώπων που μοιράστηκαν πώς ο χορός και η γραφή αποτελούν μέρος της ζωής τους και διερεύνησαν τρόπους για να χορέψουν, να γράψουν, να δημιουργήσουν μαζί́. Ιστορίες χορών από, με, για διαφορετικά σώματα, τόπους, κοινότητες. +1 ιστορία-πρόσκληση με εργαλεία για να διερευνήσουν, να δημιουργήσουν και να μοιραστούν οι αναγνώστες τι μπορεί να είναι γραφή και τι χορός για εκείνους. Επίσης περιλαμβάνει συνοδευτικά κείμενα με πληροφορίες για τη διαθεματική έρευνα “Σωματικές Κοινότητες/Corporeal Communities” και την μεθοδολογία body/word Performance Writing του Χρήστου Πολυμένακου.
Η έρευνα που σήμερα παίρνει τη μορφή αυτού του βιβλίου έχει ως αφετηρία τα ερωτήματα: “Με ποιους τρόπους οι έννοιες της σωματικότητας, του τόπου, του χώρου και της κοινότητας μεταφράζονται διαφορετικά και έρχονται μαζί σε μία δημιουργική διαδικασία; Πώς συναντιόμαστε με διαφορετικές πορείες, εμπειρίες, ευκολίες και δυσκολίες, για να δημιουργήσουμε; Τι αποτυπώματα αφήνει αυτή η συνάντηση; Πως τα παραπάνω ενδυναμώνουν τη συμμετοχή περισσότερων ανθρώπων σε διαδικασίες σύγχρονου χορού και συγγραφής;”
Στην έρευνα συμμετείχαν 42 άτομα από διαφορετικά πεδία, τέχνες, επιστήμες, εμπειρίες και τόπους. Ήρθαν σε διάλογο μέσα από δημιουργικές διαδικασίες και μοιράσματα βασισμένα στη μεθοδολογία body/word Performance Writing.
Το body/word Performance Writing αναζητά σχέσεις μεταξύ σώματος και λέξης σε διαφορετικές επιστήμες, τέχνες και εμπειρίες με σκοπό τη διαθεσιμότητά τους σε όσο το δυνατόν περισσότερες υποκειμενικότητες και τις κοινότητές τους για διαφορετικές εφαρμογές στη δημιουργία, την έρευνα και την εκπαίδευση.
Ο πυρήνας της ερευνητικής ομάδας (Πολυμενάκος, Φύλλα, Δήτσα), συνεργάστηκε αρχικά με 25 προσκεκλημένα άτομα από διαφορετικά πεδία στην έρευνα με τίτλο “Αποτυπώνοντας Σωματικότητες/Scoring Corporealities” (Ιούλιος 2023-Φεβρουάριος 2024). Σε συνέχεια αυτής της συνεργασίας, στην έρευνα “Σωματικές Κοινότητες/Corporeal Communities” συμμετείχαν 17 επιπλέον άτομα σε ερευνητικά εργαστήρια μεικτής σύνθεσης έπειτα από ανοιχτό κάλεσμα: i) ηλικίας +/- 50 ετών, ii) με και χωρίς κινητική δυσκολία και αναπηρία, iii) με διαφορετικό βαθμό εξοικείωσης/σχέση με το σύγχρονο χορό και τη λογοτεχνία, και, iv) διαδικτυακά, με άτομα που μένουν σε διαφορετικούς τόπους στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Το βιβλίο αυτό μοιράζεται με τους αναγνώστες τα χνάρια αυτής της διαδικασίας. Τους προσκαλεί σε μια διευρυμένη εμπειρία χορού και γραφής, ανοιχτή σε ερωτήσεις και απαντήσεις που αφορούν τα σώματα και τις λέξεις, τους χορούς και τις ιστορίες μας.
H μεθοδολογία body/word Performance Writing δημιουργήθηκε από τον Χρήστο Πολυμενάκο στο πλαίσιο μεταπτυχιακών σπουδών στην κατεύθυνση Performance Writing κατά την τελευταία χρονιά λειτουργίας του ιστορικού Dartington College of Arts, με υποτροφία από το Εθνικό Κέντρο Θεάτρου και Χορού της Ελλάδας. Παρουσιάστηκε επίσημα το 2010 στη Μεγάλη Βρετανία, την Ελλάδα και τη Φινλανδία σε ακαδημαϊκά, καλλιτεχνικά και εκπαιδευτικά πλαίσια. Από τότε εξελίσσεται διαρκώς μέσα από συνεργασίες με άτομα, συλλογικότητες, ιδιωτικούς και κρατικούς οργανισμούς, για δράσεις σε φυσικό, ψηφιακό και υβριδικό χώρο στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Η διαθεματική καλλιτεχνική έρευνα “Σωματικές Κοινότητες/Corporeal Communities: Πολυτροπικές Παρτιτούρες Χορού, Διαθεματικές συνδέσεις του χορού με κοινότητες, τόπους και πρακτικές, με τη μεθοδολογία body/word Performance Writing του Χρήστου Πολυμενάκου” είναι σύλληψη και εγχείρημα των Χρήστου Πολυμενάκου (MA Performance Writing), Ηλιάνας Φύλλα (Phd Ιστορίας της Τέχνης με ειδίκευση στο σύγχρονο χορό) και Θάλειας Δήτσα (MA Choreography και ΜΑ Κοινωνιολογία), μία συνεργασία με το TWIXTlab με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου.
Η έκδοση 10+1 ιστορίες χορού, βασισμένες στην body/word Performance Writing έρευνα “Σωματικές Κοινότητες/Corporeal Communities” πραγματοποιήθηκε από την FLOCK COLLECTIVE σε συνεργασία με το TWIXTlab, με την υποστήριξη και υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού.
Η εικονογράφηση του εξωφύλλου είναι πρωτότυπη δημιουργία του Νίκου Σιδέρη ειδικά για το βιβλίο, ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη και του Susami Creative Agency.
Η σελιδοποίηση και εκτύπωση έγινε από τις «εκδόσεις πηγάδι».
Την έρευνα και την έκδοση υποστήριξαν επίσης με παραχώρηση χώρων και επικοινωνία με διαφορετικές κοινότητες: Κινητήρας – Καλλιτεχνικό Δίκτυο Παραστατικών Τεχνών, Δήμος Βύρωνα – Κέντρο Μελέτης Χορού Ι. & Ρ. Ντάνκαν, Στέγη Χορού Λευκωσίας, liminal, Studio Trajectory και Κυψέλης 94 χώρος προβών.
4 διήμερα ερευνητικά εργαστήρια ομάδων μεικτής σύνθεσης, για τη δημιουργία πολυτροπικής (multimodal) κινητικής και χορογραφικής παρτιτούρας (score) με σωματικότητες, τόπους και κοινότητες οι οποίες έχουν διαφορετική πρόσβαση σε σύγχρονες μορφές χορού και γραφής, με τη μεθοδολογία body/word Performance Writing του Χρήστου Πολυμενάκου.
Στο πλαίσιο της διαθεματικής έρευνας “Corporeal Communities / Σωματικές Κοινότητες”
Απρίλιος – Μάιος 2024
σχεδιάζουν και συντονίζουν: Χρήστος Πολυμενάκος, Ηλιάνα Φύλλα, Θάλεια Δήτσα
Τι: Πως μπορούν διαφορετικές σωματικότητες, τόποι και κοινότητες να «ανοίξουν» το σύγχρονο χορό και τη γραφή; Διερευνούμε τους σωματικούς τρόπους με τους οποίους βιώνουμε το ποια είμαστε, το πως εκφραζόμαστε και αλληλοεπιδρούμε. Εξετάζουμε τι ρόλο παίζουν σε αυτές τις διαδικασίες οι διαφορετικοί τόποι και χώροι. Ψάχνουμε το πως μπορεί ο χορός και η λογοτεχνία να γίνουν πιο προσβάσιμα σε κοινότητες οι οποίες για διαφορετικούς λόγους έχουν περιορισμένες ευκαιρίες πρόσβασης, συμμετοχής, εμπειρίας και έκφρασης. Δεν χρειάζεται καμιά προηγούμενη εμπειρία ή γνώση.
Πως: Φτιάχνουμε μαζί σενάρια-παρτιτούρες κίνησης (scores) που εκφράζουν εμάς, τις ιστορίες μας, τις μνήμες και τις επιθυμίες μας. Καταγράφουμε τις δοκιμές και τα ερωτηματικά που γεννιούνται. Δεν υπάρχει σωστό και λάθος. Χρησιμοποιούμε ό,τι υλικό και μέσο ταιριάζει σε εμάς και τις εμπειρίες που θέλουμε να μοιραστούμε. Ολοκληρώνουμε με τη διαδικτυακή συμπλήρωση ερευνητικού ερωτηματολογίου. Αξιοποιώντας το body/word Performance Writing, μια σύγχρονη διαθεματική μεθοδολογία με πλαίσιο εμπιστοσύνης και αλληλοφροντίδας.
Ομάδα διαηλικιακή (18-108) με ειδική πρόσκληση σε ηλικίες 50+, Τετάρτη 24 και Παρασκευή 26 Απριλίου, 11:00-14:30, Kinitiras Lab, Νέος Κόσμος, Σταθμός Συγγρού Φιξ.
Τελική ημερομηνία συμπλήρωσης και αποστολής του ερευνητικού ερωτηματολογίου, Παρασκευή 17 Μαΐου.
Ομάδαατόμων με και χωρίς κινητικές δυσκολίες και αναπηρίες, Πέμπτη 25 Απριλίου, 16:00-20:00 και Σάββατο 27 Απριλίου, 12:00-16:00, liminal, Πλατεία Θεάτρου 6, Αθήνα.
Τελική ημερομηνία συμπλήρωσης και αποστολής του ερευνητικού ερωτηματολογίου, Σάββατο 18 Μαΐου.
Ομάδα ατόμων με διαφορετική σχέση με το σύγχρονο χορό και τη λογοτεχνία, Τετάρτη 24 Απριλίου, 18:00-21:30, χώρος προβών και μαθημάτων «Κυψέλης 94», Κυψέλης 94, Κυψέλη και Κυριακή 28 Απριλίου, 11:30-15:00, Studio Trajectory, Νοταρά 49, Εξάρχεια.
Τελική ημερομηνία συμπλήρωσης και αποστολής του ερευνητικού ερωτηματολογίου, Κυριακή 19 Μαΐου.
Ομάδα ατόμων που διαμένουν προσωρινά ή μόνιμα σε τόπους με περιορισμένη πρόσβαση σε εργαστήρια σύγχρονου χορού και λογοτεχνίας στα ελληνικά, Σάββατο 25 + Κυριακή 26 Μαΐου, 15:00 – 18:30, διαδικτυακές πλατφόρμες TWIXTLab και Στέγης Χορού Λευκωσίας.
Τελική ημερομηνία συμπλήρωσης και αποστολής του ερευνητικού ερωτηματολογίου, Κυριακή 16 Ιουνίου.
Για τη συμμετοχή σου:
Η συμμετοχή είναι δεσμευτική για την πλήρη διάρκεια κάθε εργαστηρίου (2 ημέρες) και ολοκληρώνεται με τη διαδικτυακή συμπλήρωση ερευνητικού ερωτηματολογίου σε μέγιστο διάστημα 3 εβδομάδων από την ολοκλήρωση του κάθε εργαστηρίου. Είναι σημαντικό να έχεις και να έχουμε την ολοκληρωμένη εμπειρία.
Οι φυσικοίχώροι είναι ισόγειοι και προσβάσιμοι. Ο χώρος προβών και μαθημάτων «Κυψέλης 94» είναι στον 3ο όροφο με ασανσέρ με άνοιγμα πόρτας 61 cm.
Για τη δήλωση συμμετοχής χρειάζεται, εκτός από τα στοιχεία επικοινωνίας (ονοματεπώνυμο, email, τηλέφωνο), ηλικιακό γκρουπ (+/- 50), είδος αναπηρίας ή κινητικής δυσκολίας και σύντομο κείμενο που απαντά στις εξής ερωτήσεις: 1) Τι σχέση έχεις με οποιοδήποτε είδος χορού; 2) Τι σχέση έχεις με οποιοδήποτε είδος γραφής; 3) Τι θα προσδοκούσες από ένα τέτοιο εργαστήριο;
Δεν υπάρχουν σωστές και λάθος απαντήσεις. Ούτε ορθογραφίες και ορισμοί. Αν σε διευκολύνει, μπορείς να στείλεις ηχητικό αρχείο ή φωτογραφία χειρόγραφων απαντήσεων, αρκεί να είναι αρκετά ευκρινείς, ώστε να διαβάζονται. Οι απαντήσεις σου θα διευκολύνουν την ερευνητική ομάδα στο σχεδιασμό των εργαστηρίων.
Μέρος ή και ολόκληρα τα εργαστήρια θα καταγράφονται με ψηφιακά και άλλα μέσα για σκοπούς διεξαγωγής και προβολής της έρευνας. Η δήλωση συμμετοχής σημαίνει τη συναίνεση σου στην καταγραφή και διαμοίραση των καταγραμμένων.
Τα εργαστήρια προσφέρονται με ελεύθερη συνεισφορά. Ανάλογα με τον τελικό αριθμό ατόμων, υπάρχει η δυνατότητα συμμετοχής σου σε περισσότερα από ένα εργαστήρια.
Περισσότερα για προηγούμενα στάδια της έρευνας μπορείς να διαβάσεις εδώ
Η έρευνα “Corporeal Communities / Σωματικές Κοινότητες” πραγματοποιείται σε συνεργασία με το TWIXTLab με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου. Την έρευνα υποστηρίζουν με χώρους διεξαγωγής και επικοινωνία στις κοινότητες: Κινητήρας, Καλλιτεχνικό Δίκτυο Παραστατικών Τεχνών, Κέντρο Μελέτης Χορού Ντάνκαν, Στέγη Χορού Λευκωσίας, liminal, Studio Trajectory, Κυψέλης 94.
Όλα γράφουμε. Με το δικό του τρόπο το καθένα και όλο και πιο συχνά και συνεργατικά. Τι γράφουμε λοιπόν και πώς; Ποιοι τρόποι ταιριάζουν περισσότερο στις δικές μας δημιουργίες, σε όποιο είδος και αν ανήκουν; Πώς μπορούμε να αξιοποιήσουμε καινοτόμα εργαλεία δημιουργικής έκφρασης, για να συνδεθούμε περισσότερο με τις κοινότητες μας και να απολαύσουμε αυτό το μαζί; Ελάτε να ταξιδέψουμε όπου εμείς θέλουμε.
Κάθε Πέμπτη 10:00-12:00 [πρωινή ομάδα] 18:30-20:30 [απογευματινή ομάδα]
Το TWIXTLab συνεργάζεται με τον Χρήστο Πολυμενάκο, για να ενδυναμώσουν, μαζί με τα άτομα που θα λάβουν μέρος στα εργαστήρια, τις ιδιαίτερες δημιουργικές φωνές, όπου και αν βρίσκονται αυτές. Η μεγάλη εμπειρία σε διαδικτυακές καλλιτεχνικές δράσεις έρχεται να συνδυαστεί με την ανάγκη να καλλιεργήσουμε μεθοδικά τη δυνατότητα να εκφραζόμαστε μέσα από κλασικές και σύγχρονες μορφές έκφρασης οι οποίες έχουν ως βασικό μέσο το κείμενο. Αλλά όλα τα ενδεχόμενα είναι ανοιχτά, εμπλουτισμένα από τον διαφορετικό βαθμό εξοικείωσης με τη γραφή και τις ποικιλόμορφες ιστορίες μας. Καλό μας ταξίδι.
Πληροφορίες: Για: Όλα, ανεξάρτητα από προηγούμενη εμπειρία με οποιοδήποτε είδος γραφής. Γλώσσα εργασίας: Ελληνικά Διάρκεια: 2/11/23 – 6/6/23, εκτός διακοπών Χριστουγέννων και Πάσχα Κόστος συμμετοχής: 80€ X 7 μήνες (χωρίς Φ.Π.Α.), προκαταβαλλόμενο στην αρχή κάθε μήνα Η προκράτηση είναι απαραίτητη μέχρι και την Τρίτη 31/10, 13:00. Η προκράτηση γίνεται με προκαταβολή 50€. Η προκαταβολή επιστρέφεται μέχρι και 24/10. Υπάρχει δυνατότητα μερικής ή ολικής υποτροφίας κατόπιν έγκαιρης συνεννόησης. Προκράτηση θέσεων, πληροφορίες και επικοινωνία για μερική ή/και ολική υποτροφία: twixtlab@gmail.com
Λίγα λόγια για τον εισηγητή και τη μεθοδολογία body/word Performance Writing: O Χρήστος Πολυμενάκος είναι δημιουργός, ερμηνευτής, ερευνητής και εκπαιδευτής, δημιουργός της μεθόδου body/word Performance Writing. Είναι κάτοχος μεταπτυχιακού στο Performance Writing (Merit) από το University College Falmouth Incorporating Dartington College of Arts, όπου σπούδασε ως υπότροφος του Εθνικού Κέντρου Θεάτρου και Χορού της Ελλάδας. Οι γέφυρες οι οποίες αναδύονται, όταν προσεγγίζουμε το σώμα και τη λέξη μέσα από διαφορετικές τέχνες, επιστήμες και εμπειρίες, βρίσκονται στην καρδιά της μεθοδολογίας. Από το 2010 εφαρμόζεται στη δημιουργία και δραματουργία πολυμεσικών έργων, τη διδασκαλία συγγραφής, αυτοσχεδιασμού, υποκριτικής, δραματουργίας, κριτικής ανάλυσης και ανατροφοδότησης σε επαγγελματίες, ερασιτέχνες και σπουδαστές, ηλικίας 10-88 ετών. Δημιουργίες, δημοσιεύσεις και εργαστήρια του Χρήστου έχουν φιλοξενηθεί από πανεπιστημιακά και καλλιτεχνικά ιδρύματα, ψυχοθεραπευτικές κοινότητες, διεθνή φεστιβάλ, κρατικές και ιδιωτικές σκηνές, συλλογικά και ατομικά, στην Ελλάδα, την Κύπρο, τη Σλοβενία, τη Μεγάλη Βρετανία, τη Φινλανδία, τη Σαουδική Αραβία, τη Γαλλία, την Ολλανδία, και το διαδίκτυο. Εργάστηκε ως υπεύθυνος της ενότητας του σύγχρονου χορού στο πολιτιστικό περιοδικό highlights και ως μέλος της Κρατικής Επιτροπής των Επιχορηγήσεων Χορού του Υπουργείου Πολιτισμού της Ελλάδας. www.christospolymenakos.com
Λίγα λόγια για το TWIXTLab: Μεταξύ -ή αλλιώς twixt- τέχνης, ανθρωπολογίας και κοινωνικής πραγματικότητας, προτείνουμε ένα μακροπρόθεσμο καλλιτεχνικό εγχείρημα με ερευνητικό, εκπαιδευτικό και δημιουργικό χαρακτήρα. Το project υιοθετεί τη μορφή εργαστηρίου (lab) το οποίο στοχεύει να διαμορφώσει ή να στηρίξει παρεμβάσεις στην καθημερινή ζωή με τη χρήση εργαλείων της σύγχρονης τέχνης. Οι δραστηριότητες του TWIXTlab χαρακτηρίζονται από την αναφορά στον κριτικό λόγο των ανθρωπιστικών επιστημών και τη συστηματική διασύνδεση καλλιτεχνικής και επιστημονικής έρευνας. Απευθύνονται σε οποιοδήποτε επιθυμεί να συμμετέχει, ανεξάρτητα με την ως τώρα επαφή του με τη σύγχρονη τέχνη ή τις ανθρωπιστικές επιστήμες.
To TWIXTlab σας καλωσορίζει στη νέα περίοδο δραστηριοτήτων του για δέκατη συνεχή χρονιά.
Έχοντας αφήσει τον φυσικό μας χώρο στο Παγκράτι, αυτή τη χρονιά αναπτύσσουμε τις δραστηριότητές μας διαδικτυακά, καθώς και στο or.artspace και σε άλλους χώρους.
Στόχος του εργαστηρίου που φιλοξενούμε είναι η ενδυνάμωση, μαζί με τα άτομα που θα λάβουν μέρος, των ιδιαίτερων δημιουργικών φωνών, όπου και αν βρίσκονται αυτές. Η μεγάλη εμπειρία σε διαδικτυακές καλλιτεχνικές δράσεις έρχεται να συνδυαστεί με την ανάγκη να καλλιεργήσουμε μεθοδικά τη δυνατότητα να εκφραζόμαστε μέσα από κλασικές και σύγχρονες μορφές έκφρασης οι οποίες έχουν ως βασικό μέσο το κείμενο.
Διάρκεια: Κάθε Πέμπτη, από 2 Νοεμβρίου έως 6 Ιουνίου.
Ανοιχτή πρόσκληση συμμετοχής μέχρι 31/10, 13.00 στο twixtlab@gmail.com.
ΠΑΡΑΔΕΙΣΟΙ – Η(Ε)ΑVENS & Ανώνυμες Κριτικές
Το TWIXTlab συμμετέχει στη διοργάνωση ενός τριήμερου φεστιβάλ αφιερωμένου στην όλο και μεγαλύτερη εμπλοκή ιδιωτικών ιδρυμάτων στους τομείς των εικαστικών και παραστατικών τεχνών, καθώς και στον ακαδημαϊκό χώρο.
Το φεστιβάλ «Παράδεισοι-H(e)avens» διοργανώνεται από μια σειρά πρωτοβουλιών και χώρων γύρω από την τέχνη (Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων, ΛΑΛΑ, Ο Μετεωρίτης, Noucmas, or.artspace, Tanzterrain, TWIXTlab, Ρομαντικό Πανεπιστήμιο Αθηνών).
Διάρκεια: 8-10 Δεκεμβρίου 2023.
Στο πλαίσιο του φεστιβάλ, ανάμεσα σε άλλα που θα ανακοινωθούν στη συνέχεια, φιλοξενούμε το διαδικτυακό εργαστήριο αλληλοβοήθειας «Ανώνυμες Κριτικές», αφιερωμένο στη θεσμική κριτική στην τέχνη. Μέσω των εργαλείων που θα αναπτύξουμε από κοινού, θα ανακαλύψουμε θεραπευτικές διόδους για την αξιοπρεπή και ισότιμη επιβίωσή μας μέσα στον κόσμο της τέχνης, ως υποκείμενα τα οποία θεωρούν ότι η κριτική αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του. Ταυτόχρονα, θα προσπαθήσουμε να αναπτύξουμε δεξιότητες αποδοχής των συνεπειών της άσκησης κριτικής ώστε να αγκαλιάσουμε το ενδεχόμενο της περιθωριοποίησής μας ή και του εξοβελισμού μας από την mainstream καλλιτεχνική σκηνή.
Διοργάνωση: Ανώνυμες Κρτικές
Διάρκεια: Μέσα Οκτωβρίου – αρχές Δεκεμβρίου 2023.
Οι θέσεις έχουν κλείσει. Τα αποτελέσματα θα εκτεθούν στο πλαίσιο του φεστιβάλ, στο or.artspace.
Εικόνα: Αθηνά Μποζίκα
ΚαμπΗλες
Κλειστή ομάδα γυναικών που συναντιόμαστε για να γιορτάσουμε μαζί τις καμπύλες που αποκτούμε σε μια καμπή της ζωής μας και να αντιμετωπίσουμε συλλογικά, με τα καλλιτεχνικά και επιστημονικά εργαλεία που διαθέτουμε, το ιδιαίτερο κράμα σεξισμού και ηλικιακού ρατσισμού που επιχειρεί να κανονικοποιήσει τις θηλυκότητες που μεγαλώνουν στην κοινωνία μας. Η ομάδα σχηματίστηκε πέρυσι και συνεχίζει τις δράσεις της διευρυμένη. Για κάθε δραστηριότητα ή εκδήλωση θα σας ενημερώνουμε τακτικά.
Εικόνα: Alfred Gell
Φύσεις
Το TWIXTLab θα συμμετέχει με εργαστήρια, παρουσιάσεις και άλλες δράσεις στο ετήσιο πρότζεκτ του or.artspace «Φύσεις», που θα ξεκινήσει το 2024 και θα αφορά τις πολυδιάστατες σχέσεις μας με τον λεγόμενο «φυσικό κόσμο». Για κάθε δραστηριότητα ή εκδήλωση θα σας ενημερώνουμε τακτικά.
Ακουστότητα (B-Air: Art Infinity Radio)
Ανακοινώνουμε, τέλος, πως το πρόγραμμα πολιτιστικής συνεργασίας «B-Air: Art Infinity Radio» (2020-23), για σχέση τη σχέση της μουσικής, της τέχνης του ήχου και του ραδιοφώνου, θα ολοκληρωθεί το Δεκέμβριο. Ιδιαίτερα, η ενότητα δράσεων του TWIXTlab με τον γενικό τίτλο «Ακουστότητα» / «Audibility» επικεντρώθηκε ερευνητικά και δημιουργικά στη σχέση της soundart και της μουσικής με την Κωφή εμπειρία.
Μπορείτε να παρακολουθήσετε συγκεντρωμένες τις δράσεις μας στην ιστοσελίδα του προγράμματος: https://b-air.infinity.radio/en/ Το πρόγραμμα έλαβε χώρα με τη συγχρηματοδότηση του προγράμματος «Δημιουργική Ευρώπη» της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Οι συγκεκριμένες δράσεις του TWIXTlab, «Audibility (Ακουστότητα): Τέχνη του ήχου, καλλιτεχνική εκπαίδευση και συμπερίληψη σε Σχολεία Κωφών και Βαρήκοων» (2021-22) και «Απτό Ραδιόφωνο – Τάξη στον Αέρα» (2022) υποστηρίχθηκαν οικονομικά από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού της Ελλάδας.
Αυτό το πρόγραμμα χρηματοδοτήθηκε με την υποστήριξη της Ευρωπαϊκής Επιτροπής. Αυτή η δημοσίευση αντανακλά τις απόψεις του δημιουργού, και η Επιτροπή δεν μπορεί να θεωρηθεί υπεύθυνη για οποιαδήποτε χρήση των πληροφοριών που περιέχονται στο έργο.
Υποβολή προτάσεων: ως τις 06 Οκτωβρίου 2023 στο twixtlab@gmail.com
To TWIXTlab σας καλεί να συμμετάσχετε στο εργαστήριο ΑΝΩΝΥΜΕΣ ΚΡΙΤΙΚΕΣ που φιλοξενεί στο πλαίσιο της συνδιοργάνωσης του φεστιβάλ H(e)avens.
Περιγραφή εργαστηρίου:
Έχεις ποτέ αισθανθεί ότι η ζωή σου θα ήταν καλύτερη εάν δεν έκανες κριτική; Αν ναι, μπορείς να συμμετέχεις στο εργαστήριο αυτό, το οποίο είναι ειδικά σχεδιασμένο για άτομα εθισμένα στην θεσμική κριτική της τέχνης!
Εμείς, οι Ανώνυμες Κριτικές, βρεθήκαμε ξανά μαζί με την ευκαιρία του φεστιβάλ H(e)avens για να προτείνουμε μια σειρά διαδικτυακών συναντήσεων αλληλοβοήθειας με στόχο να ξεπεράσουμε την ανυπέρβλητη ανάγκη μας για διαρκή κριτική.
Μέσω των εργαλείων που θα αναπτύξουμε από κοινού, θα ανακαλύψουμε θεραπευτικές διόδους για την αξιοπρεπή και ισότιμη επιβίωσή μας μέσα στον κόσμο της τέχνης, ως υποκείμενα τα οποία θεωρούν ότι η κριτική αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του. Ταυτόχρονα, θα προσπαθήσουμε να αναπτύξουμε δεξιότητες αποδοχής των συνεπειών της άσκησης κριτικής ώστε να αγκαλιάσουμε το ενδεχόμενο της περιθωριοποίησής μας ή και του εξοβελισμού μας από την mainstream καλλιτεχνική σκηνή, την “ινστιτέχνη”* που ενσωματώνει σαρωτικά καθετί ριζοσπαστικό, εξουδετερώνει κάθε κριτική και εντέλει καθοδηγεί, ενδεχομένως, το παραγόμενο καλλιτεχνικό έργο.
Το εργαστήριο συνίσταται σε διαδικτυακές συναντήσεις (περίπου μία φορά την εβδομάδα), στην πρώτη από τις οποίες θα προσδιορίσουμε τις θεματικές και τα μέσα εργασίας που θα μας απασχολήσουν. Οι επόμενες συναντήσεις θα περιστρέφονται γύρω από συγκεκριμένες θεματικές (για παράδειγμα “σοφίες” που μοιάζουν να μας στοιχειώνουν, όπως: «όσα δεν φτάνει η αλεπού τα κάνει κρεμαστάρια», «ό,τι δεν με σκοτώνει με κάνει πιο δυνατό», «είπε ο γάιδαρος τον πετεινό κεφάλα» κλπ).
Επισημαίνουμε ότι το εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί στα Ελληνικά, ενώ οι συναντήσεις θα γίνουν με τέτοιο τρόπο ώστε να διατηρηθεί η ανωνυμία των ατόμων που συμμετέχουν.
Το εργαστήριο απευθύνεται σε όσα άτομα ασχολούνται επαγγελματικά ή μη με την τέχνη και έχουν ενδιαφέρον για τη θεματολογία της κριτικής στον χώρο των σύγχρονων εικαστικών τεχνών.
Η συμμετοχή είναι δωρεάν.
Χρονοδιάγραμμα:
Μέχρι την Παρασκευή, 6 Οκτωβρίου | δηλώσεις συμμετοχής. Στείλτε (επώνυμα) μία παράγραφο έως 200 λέξεις που να περιγράφει το/τα κίνητρο/-α συμμετοχής, στο twixtlab@gmail.com. Περιορισμένος αριθμός θέσεων.
Μέσα Οκτωβρίου | έναρξη εβδομαδιαίων (περίπου) συναντήσεων διαδικτυακά.
8-10 Δεκεμβρίου | Παρουσίαση των αποτελεσμάτων του εργαστηρίου ως ένα ανώνυμο συλλογικό έργο στο πλαίσιο του φεστιβάλ H(e)avens.
Συντονισμός εργαστηρίου:
Ανώνυμες Κριτικές | Οι Ανώνυμες Κριτικές συναντήθηκαν για πρώτη φορά διαδικτυακά τον Δεκέμβριο του 2021, με αφορμή την έλλειψη κριτικής που ένιωθαν πως υπάρχει στον χώρο της τέχνης και με επίκεντρο την κριτική των θεσμών και τη σύλληψη σχετικών δράσεων.
Το φεστιβάλ:
To φεστιβάλ H(e)avens θα διεξαχθεί στην Αθήνα, 8-10 Δεκεμβρίου 2023. Αφορά την όλο και μεγαλύτερη εμπλοκή ιδιωτικών ιδρυμάτων στους τομείς των εικαστικών και παραστατικών τεχνών, καθώς και στον ακαδημαϊκό χώρο, η οποία προκάλεσε μια σημαντική αναδιαμόρφωση του ελληνικού πολιτιστικού τοπίου.
Το φεστιβάλ διοργανώνεται από μια σειρά πρωτοβουλιών και χώρων γύρω από την τέχνη (Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων, ΛΑΛΑ, Ο Μετεωρίτης, Noucmas, or.artspace, Tanzterrain, TWIXTlab, Ρομαντικό Πανεπιστήμιο Αθηνών).
Το TWIXTlab συμμετέχει με πολλή χαρά στη διοργάνωση του συγκεκριμένου φεστιβάλ, καθώς από το 2014 που συγκροτήθηκε ως ομάδα δημιουργεί αλλά και αναζητά ευκαιρίες να ανοίξει ο δημόσιος διάλογος για την ανάπτυξη της θεσμικής κριτικής και για τη στήριξη της ανεξάρτητης καλλιτεχνικής παραγωγής στην Ελλάδα.
Συγκεκριμένα, το TWIXTlabθα παρουσιάσει 4 ραδιοφωνικές παραγωγές (3 podcastsκαι μια ραδιοφωνική ιστορία), προϊόντα τριετούς ερευνητικής δουλειάς στο πλαίσιο του προγράμματος πολιτιστικής συνεργασίας B–Air: ArtInfinityRadio, με τη συγχρηματοδότηση του προγράμματος «Δημιουργική Ευρώπη» της Ευρωπαϊκής Ένωσης.
Πρόκειταιγιαταpodcasts μετίτλο “Art from one sense to the other” (Ητέχνημεταξύτωναισθήσεων), “Tangible sound” (Απτόςήχος) και “Critical reflections on sound as a multi-sensory experience” (Κριτικοίστοχασμοίπάνωστονήχοωςπολύ–αισθητηριακήεμπειρία). Τα podcastsαυτάπεριλαμβάνουναποσπάσματα συζήτησης γύρωαπότο ζήτημα της αισθητηριακής μετάφρασης και του απτού ήχου, καθώς και έναν αναστοχασμό πάνω στην προσέγγιση του ήχου ως πολύ-αισθητηριακής εμπειρίας. Επίσης θα αναμεταδοθεί η 15λεπτη ραδιοφωνική ιστορία “Στον πλανήτη”, που δημιουργήθηκε με τη συνεργασία μαθητών, μαθητριών και εκπαιδευτικών του Ειδικού Γυμνασίου-Λυκείου Κωφών και Βαρήκοων Αργυρούπολης με την ομάδα συνεργατών του TWIXTlab.
“Art from one sense to the other” (6’57’’), με τον Πάνο Πανόπουλο (Ανθρωπολογία, Παν/μιο Αιγαίου), την Εύα Φωτιάδη (Ιστορία και Θεωρία της Τέχνης, CARADT), τη Ντάνα Παπαχρήστου (Αισθητική Θεωρία Νέων Μέσων, Παν/μιο Θεσσαλίας) και του Γιώργου Σαμαντά (Ανθρωπολογία, TWIXTlab)
“TangibleSound” (6’49’’), με την Εύα Φωτιάδη, τη Ντάνα Παπαχρήστου και το Γιώργο Σαμαντά
“Critical reflections on sound as a multi-sensory experience”(7’), μετονΠάνοΠανόπουλοκαιτηνΕύαΦωτιάδη
Τα podcasts συμπληρώνονται μουσικά από αποσπάσματα συνθέσεων και ηχογραφήσεων που προέκυψαν από τα καλλιτεχνικά εργαστήρια: «Απτό Ραδιόφωνο – Τάξη στον Αέρα» (σε συνεργασία με το Ειδικό Γυμνάσιο-Λύκειο Κωφών και βαρήκοων Αργυρούπολης – μουσική επιμέλεια Ντάνα Παπαχρήστου, Γιώργος Μιζήθρας, Ορέστης Καραμανλής, σχεδιασμός «απτού ραδιοφώνου»: Πέτρος Φλαμπούρης), και «Ηχητική τέχνη και Κωφή εμπειρία – η ακοή ως ενσώματο βίωμα» των Κοινωνικών και Εκπαιδευτικών Δράσεων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής (συντονισμός Ντάνα Παπαχρήστου, Γιώργος Σαμαντάς, με τη συνεργασία του Ορέστη Καραμανλή – performers: DeafEnsemble & Διαπολιτισμική Ορχήστρα ΕΛΣ, με την καθοδήγηση του Χάρη Λαμπράκη). Επιμέλεια – συντονισμός – sounddesign: Γιώργος Σαμαντάς
Tangible Radio. design by Petros Flabouris, photo by Yorgos Samantas
«Στον Πλανήτη» (15’)
Μια ραδιοφωνική ιστορία που δημιουργήθηκε σε συνεργασία με μαθητές, μαθήτριες και εκπαιδευτικούς του Ειδικού Γυμνασίου-Λυκείου Κωφών και Βαρήκοων Αργυρούπολης, μέσω καλλιτεχνικών εργαστηρίων που συντόνισαν η Καλλιόπη Τακάκη και η Ντάνα Παπαχρήστου στο πλαίσιο του προγράμματος «Απτό Ραδιόφωνο – Τάξη στον Αέρα». Μουσική σύνθεση: Γιώργος Μιζήθρας, Ντάνα Παπαχρήστου, μουσικός συντονισμός: Ορέστης Καραμανλής, σχεδιασμός συσκευής «απτού ραδιοφώνου»: Πέτρος Φλαμπούρης. Το πρόγραμμα έλαβε την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού της Ελλάδας.
Η εκπομπή θα παιχτεί προ-ηχογραφημένη στις 4 Αυγούστου, στις 17:00 – 18:00 (ώρα Ιταλίας)
Το κοινό της Biennaleθα μπορεί να ακούσει τα podcastsστο χώρο του BallTheaterμέσω φορητών ηχείων bluetooth. Όσοι και όσες δεν έχουν τη δυνατότητα να επισκεφθούν τη Biennaleμπορούν να αναζητήσουν τα podcasts στην ψηφιακή έκδοση του προγράμματος στο site “RadioUtopia – NouvelleduMonde / NewsfromtheWorld”, πατώντας εδώ. Η εκπομπή “στον πλανήτη” θα αναμεταδοθεί προ-ηχογραφημένη στο Ball Theatre την Παρασκευή 4 Αυγούστου, συνοδευόμενη από πρόγραμμα με την απομαγνητοφώνηση και την αγγλική της μετάφραση, μετεγγραμένη σε γραφή Braille, σε μια έκδοση που επιμελήθηκε η Κερασία Μιχαλοπούλου.
Tο Ball Theatre, πουθαφιλοξενήσειτιςσυγκεκριμένεςδράσεις, σχεδιάστηκεαπό την αρχιτεκτονική ομάδα Muoto (Gilles Delalex, Yves Moreau), Georgi Stanishev, Jos Auzende, Clémence la Sagna, and Anna Tardivel. Είναι, με τα λόγια των ίδιων, “μια εγκατάσταση σχεδιασμένη για να ξαναξυπνήσει τις επιθυμίες μας για ουτοπία. Το ημισφαιρικό της σχήμα παραπέμπει […] τόσο στη γήινη σφαίρα, όσο και σε ντισκομπάλα, το κιτς εικόνισμα μιας εποχής που το πάρτυ ήταν ακόμα εφικτό, [προτείνοντας] μια νέα προσέγγιση στις κρίσεις του σήμερα, μέσω της οποίας η έμφαση μετατοπίζεται από την έκτακτη ανάγκη στη δυνατότητα εναλλακτικών μελλόντων”. Κατά τη διάρκεια της εβδομάδας 1-5 Αυγούστου, “το Ball Theater μεταμορφώνεται σε ένα πραγματικό ραδιοφωνικό στούντιο ανοιχτό στο κοινό. Καταγράφοντας και μεταδίδοντας διάφορα είδη ηχητικών αποσπασμάτων, αυτή η ραδιοφωνική κεραία συνδέει το ραδιοθέατρο με πολυάριθμους Γάλλους και ξένους συνεργάτες, εδάφη, ιδρύματα, ερευνητές, καλλιτέχνες και ειδικούς της ακουστικής. Ο προγραµµατισµός του αλλάζει καθ’ όλη τη διάρκεια της εβδοµάδας, µε µια σειρά ζωντανών εκποµπών µε τίτλο “NewsfromtheWorld” («Νέα από τον κόσµο»), ειδικές εγκαταστάσεις και τη δυνατότητα περιπλάνησης στους εσωτερικούς και εξωτερικούς χώρους του περιπτέρου µε µίνι ηχεία από όλο τον κόσµο, που συγκεντρώθηκαν µέσω µιας πρόσκλησης. Αυτό το εργαστήριο ήχου προσφέρει μια πειραματική πλατφόρμα για να κατανοήσουμε καλύτερα την εποχή μας, να μάθουμε να ακούμε διαφορετικά και να κάνουμε ακουστές νέες φωνές από εδώ και από αλλού.”
Διεύθυνση Radio Utopia: Carlotta Darò (LIAT laboratory, ENSA Paris-Malaquais), Nicolas Tixier (Cresson / ENSAG), σε συνεργασία με τους juL McOisans, Cédric Pichat, και την υποστήριξη των Marc Higgin, Sébastien de Pertat, Théo Marchal. Συντονισμός/παραγωγή εκ μέρους του TWIXTlab: Γιώργος Σαμαντάς
Αυτό το πρόγραμμα χρηματοδοτήθηκε με την υποστήριξη της Ευρωπαϊκής Επιτροπής. Αυτή η δημοσίευση αντανακλά τις απόψεις του δημιουργού, και η Επιτροπή δεν μπορεί να θεωρηθεί υπεύθυνη για οποιαδήποτε χρήση των πληροφοριών που περιέχονται στο έργο.
[for Greek, scroll up]
TWIXTlab at the Biennale Architettura di Venezia 2023
TWIXTlab participates in the Venice Biennale of Architecture, at the Ball Theatre, namely in the French Pavilion of the exhibition, during the five days 1-5 of August, in the framework of “Radio Utopia – Nouvelles du Monde / News from the World”.
Specifically, TWIXTlab will present 4 radio productions (3 podcasts and a radio story), stemming from three years of research work within the framework of the cultural cooperation project B-Air: Art Infinity Radio, co-funded by the Creative Europe programme of the European Union.
The podcasts are entitled “Art from one sense to the other”, “Tangible sound” and “Critical reflections on sound as a multi-sensory experience”. These podcasts include excerpts of a discussion on the notion of sensory translation, applications with tangible sound, as well as a reflection on the approach to sound as a multi-sensory experience. Additionally, “On the Planet” radio story, that was created in collaboration between students and teachers from the Special High School for the Deaf and Hard of Hearing of Argyroupolis and the TWIXTlab team of collaborators, will also be broadcast.
“Art from one sense to the other” (6’57”’), with Panos Panopoulos (Anthropology, Aegean University), Eva Fotiadi (History and Theory of Art, CARADT), Dana Papachristou (Aesthetic Theory of New Media, University of Thessaly) and Yorgos Samantas (Anthropology, TWIXTlab).
“Tangible Sound” (6’49”’), with Eva Fotiadi, Dana Papachristou and Yorgos Samantas.
“Critical reflections on sound as a multi-sensory experience” (7”), with Panos Panopoulos and Eva Fotiadi
The podcasts are musically complemented by excerpts of compositions and recordings resulting from the artistic workshops: “Tangible Radio – Class on Air” (in collaboration with the Special High School for the Deaf and Hard of Hearing of Argyroupolis – radio editing & composition: Giorgos Mizithras, Dana Papachristou, Orestis Karamanlis; design of “tangible radio” device: Petros Flambouris), and “Sound Art and Deaf Experience – hearing as a physical experience” of the Social and Educational Actions of the Greek National Opera (coordination Dana Papachristou, Yorgos Samantas, with the collaboration of Orestis Karamanlis – “Radar” composed by Orestis Karamanlis; performers: the Deaf Ensemble & Transcultural Orchestra of the Greek National Opera, with the guidance of Haris Lambrakis). Podcast editing – coordination – sound design: Yorgos Samantas
“On the Planet” (15′)
A radio story created in collaboration with students and teachers of the Special High School for the Deaf and Hard of Hearing of Argyroupolis, through artistic workshops coordinated by Kalliopi Takaki and Dana Papachristou in the framework of the project “Tangible Radio – Class in the Air” (in collaboration with the Special High School for the Deaf and Hard of Hearing of Argyroupolis – radio editing & composition: Giorgos Mizithras, Dana Papachristou, Orestis Karamanlis; design of “tangible radio” device: Petros Flambouris). The project was supported financially by the Hellenic Ministry of Culture and Sports.
The story will be broadcasted Friday August 4th, at 17:00 – 18:00 (CET)
The Biennale audience will be able to listen to the podcasts in the Ball Theater area via portable bluetooth speakers. Those unable to visit the Biennale can search for the podcasts in the digital version of the program on the “Radio Utopia – Nouvelle du Monde / News from the World” site by clicking here. “On the planet” will be broadcast on Ball Theatre on Friday 4 August, accompanied by a programme with transcript and its English translation, transcribed in Braille, in a publication edited by Kerasia Michalopoulou.
The Ball Theatre, which will host these actions, was designed by the architectural team Muoto (Gilles Delalex, Yves Moreau), Georgi Stanishev, Jos Auzende, Clémence la Sagna, and Anna Tardivel. It is, in their words, “an installation designed to reawaken our desires for utopia. Its hemispherical shape evokes […] both the terrestrial sphere and a disco ball, the kitschy icon of a time when partying was still possible, [suggesting] a new approach to the crises of today, through which the emphasis shifts from the emergency to the possibility of alternative futures.
“During this week, the Ball Theater is transformed́ into a veritable radio studio open to the public. Capturing and broadcasting different types of sound extracts, this radio antenna connects the radio theatre to numerous French and foreign partners, territories, institutions, researchers, artists and acousticians. Its programming changes throughout the week, with a series of live broadcasts entitled “News from the world”, site-specific installations and the opportunitý to wander around the pavilion’s interior and exterior spaces with mini sound speakers from all over the world, collected through a call for contributions. This sound laboratory offers an experimental platform to better grasp our times, learn to listen differently and make audible new voices from here and elsewhere.”
by the Directors of Radio Utopia: Carlotta Darò (LIAT laboratory, ENSA Paris-Malaquais) & and Nicolas Tixier (Cresson / ENSAG), in collaboration with JuL McOisans, Cédric Pichat, and the support of Marc Higgin, Sébastien de Pertat, Théo Marchal.
Coordination/production on behalf of TWIXTlab: Yorgos Samantas
This project has been funded with the support from the European Commission. This publication reflects the views only of the author(s), and the Commission cannot be held responsible for any use which may be made of the information contained therein.
EDIT: αλλαγή ημ/νίας και ώρας, πλέον αναγράφονται οι καινούριες.
Το εργαστήριο προσφέρει μια σύντομη εισαγωγή στη ζωγραφική, με έμφαση στο χρώμα καθώς και μια σειρά ασκήσεων (νεκρή φύση, πορτρέτο, εξωτερικός χώρος από παρατήρηση και από μνήμη κ.α.) με ακουαρέλες και ακρυλικά σε συμβατικές και λιγότερο συμβατικές επιφάνειες.
Πρόγραμμα:
Σάββατο 13/05/23: 10.30-14.30
– Εισαγωγική παρουσίαση που αφορά την εξέλιξη της ζωγραφικής όπως έχει καταγραφεί από την ιστορία της τέχνης στη Δύση, με ορισμένες αναφορές σε άλλα πολιτισμικά πλαίσια, ώστε να επικεντρωθούμε, εντέλει, στις σημασίες, τεχνικές και χρήσεις των χρωμάτων και γενικότερα στους πειραματισμούς με τη ζωγραφική στη μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη. – Συζήτηση και διάλειμμα – Δοκιμές με ελεύθερο θέμα (dripping σε καμβά, ζωγραφική στο σώμα και άλλα) – Μεταφορά στοιχείων της πρώτης άσκησης στο χαρτί με ακουαρέλες.
Κυριακή 14/05/23: 10.30-14.30
– Ασκήσεις με συγκεκριμένο θέμα μέσα στο εργαστήριο (νεκρή φύση) – Άσκηση ζωγραφικής σε εξωτερικό χώρο (με ακουαρέλες ή ακρυλικά) – Δοκιμή αυτοπροσωπογραφίας. – Συζήτηση για τα έργα που δημιουργήθηκαν. Αποτίμηση του εργαστηρίου.
Πρόκειται για ένα εργαστήριο οκτώ ωρών που απευθύνεται σε ολιγομελή ομάδα και έχει στόχο να κινητοποιήσει δημιουργικές δυνατότητες των ατόμων γύρω από τη ζωγραφική χρήση των χρωμάτων. Δεν είναι απαραίτητη προηγούμενη εμπειρία στη ζωγραφική. Προσοχή: έχετε μαζί σας πρόχειρα ρούχα, τα οποία μπορεί και να λερωθούν μόνιμα.
Συνεισφορά: € 80 Απαραίτητα υλικά: 3 (τουλάχιστον) πινέλα διαφορετικών μεγεθών, ένα κουτί ακουαρέλες, πέντε (τουλάχιστον) μικρά σωληνάρια ακρυλικό χρώμα (μπλε κοβαλτίου, κίτρινο καδμίου, κόκκινο καδμίου, άσπρο, μαύρο), δύο μικρά δοχεία για νερό, μια παλέτα, ένα μπλοκ ακουαρέλας μεγέθους Α4, 2 τελάρα (30cm x 50cm), φορητός καθρέφτης μικρού μεγέθους.
Με χαρά σας πληροφορούμε ότι από τον Φεβρουάριο του 2023 το TWIXTlab διανύει τον δέκατο χρόνο λειτουργίας του και ανανεώνει το πρόγραμμά του.
Tο TWIXTlab είναι ένα εργαστήριο (lab) μεταξύ (twixt) τεχνών, επιστημών και καθημερινής ζωής. Επεξεργαζόμαστε ιδέες, πραγματοποιούμε έρευνες, δημιουργούμε καλλιτεχνικά έργα, προτείνουμε εκπαιδευτικά εργαστήρια και σεμινάρια, διοργανώνουμε εκδηλώσεις. Ως ΑΜΚΕ αποσκοπούμε στο να λειτουργούμε αυτόνομα, να ενθαρρύνουμε συνεργασίες και να παίζουμε ένα ρόλο κοινωνικό, φέρνοντας ένα ευρύ κοινό σε επαφή με την τέχνες και τις επιστήμες. Εδώ και τρία χρόνια, τα μέτρα κατά της πανδημίας covid-19 μας οδήγησαν να μεταφέρουμε πολλές από τις δραστηριότητές μας στο διαδίκτυο. Κατά τη διάρκεια αυτή συνεχίσαμε και εμπλουτίσαμε τις δράσεις μας- πληροφορίες εδώ και εδώ ενώ διευρύναμε και την ομάδα μας, η οποία αποτελείται πλέον από τέσσερα άτομα: την Ευγενία Βακαλοπούλου (φυσική επιστήμονα και εικαστικό), τη Σοφία Γρηγοριάδου (εικαστικό, φιλόλογο και υποψήφια διδάκτορα ανθρωπολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου), την Ελπίδα Ρίκου (εικαστικό και ανθρωπολόγο, με διατριβή στην κοινωνική ψυχολογία) και τον Γιώργο Σαμαντά (ανθρωπολόγο με μεταπτυχιακό δίπλωμα και ειδίκευση στον ήχο).
Τώρα, έχοντας την ανάγκη να ξαναβρεθούμε μαζί σας στον χώρο του TWIXTLab, Εμπεδοκλέους 19 στο Παγκράτι, διοργανώνουμε εργαστήρια και εκδηλώσεις, αλλά περιμένουμε και προτάσεις για συνεργασία. Για τα νέα μας θα σας ενημερώνουμε μέσω μέιλ και από τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης (https://www.facebook.com/twixtlab, https://www.instagram.com/twixtlab/ )
Για τον Μάρτιο 2023 σας καλούμε να δηλώσετε συμμετοχή για τα εξής δύο εργαστήρια:
Εργαστήριο ηθοποιίας με την ηθοποιό Δέσποινα Σαραφείδου, συνεργάτιδα του TWIXTlab, βασισμένο σε κείμενα του συγγραφέα Σωτήρη Δημητρίο. Εναρξη 7 Μαρτίου. Περισσότερες πληροφορίες εδώ και εδώ
Εργαστήριο εισαγωγής στο σχέδιο με τις εικαστικούς και ανθρωπολόγους, μέλη του TWIXTlab, Ελπίδα Ρίκου και Σοφία Γρηγοριάδου. Εναρξη 18 Μαρτίου. Περισσότερες πληροφορίες εδώ
Δηλώσεις συμμετοχής για τα εργαστήρια, μέσω μέιλ στο twixtlab@gmail.com.
