Corona Flowers #2: H Ντάνα Παπαχρήστου για τις “Επείγουσες” Φιλοσοφίες | Dana Papachristou on “Urgent” Philosophies

Posted on May 18, 2020 by twixtlab.admin

Το TWIXTlab συνεχίζει τη διαδικτυακή του παρουσία στη σειρά Corona Flowers. Στο δεύτερο επεισόδιο σας προσκαλεί στο κανάλι του στο Mixcloud, για ένα podcast με τη Ντάνα Παπαχρήστου, για τη φιλοσοφική σκέψη και θεωρία όπως εκτυλίχθηκε με όρους «επείγοντος» κατά τη διάρκεια του πανδημικού εγκλεισμού.

[σε περίπτωση που ο φυλλομετρητής σας δεν επιτρέπει το ενσωματωμένο πρόγραμμα αναπαραγωγής, παρακολουθείστε το podcast από το κανάλι του TWIXTlab στην πλατφόρμα mixcloud, ακολουθώντας το συνδεσμό: https://www.mixcloud.com/TWIXTlab/]

Νέες και παλιές ευαλωτότητες αναδιατάσσονται σε καταστάσεις εξαίρεσης και κανονικότητες. Εθνικά συστήματα υγείας και ιατρικές ευρεσιτεχνίες γίνονται αντικείμενα διαφιλονικίας μεταξύ «κομμουνιστών ιών» και της «νεοφιλελεύθερης πανούκλας», ενώ παγκόσμια δίκτυα, υποκείμενα σώματα και κοινωνικές σχέσεις απορρυθμίζονται. Είναι ικανό το «φαινόμενο της νυχτερίδας» να κινητοποιήσει τη «μεγάλη επιβράδυνση» και το σαμανιστικό «σταμάτημα του κόσμου»; Ή θα εντείνει τα ταξικά και καστικά πρόσημα προς μια επικείμενη δυστοπία; Εν τέλει σε ποιο μέλλον θέλουμε να επιστρέψουμε και πώς το φανταζόμαστε;

Αυτά είναι λίγα από τα ερωτήματα προς συζήτηση, όπως τίθενται μέσα από τις σκέψεις και τις αντιρρήσεις της σύγχρονης «επείγουσας» φιλοσοφίας εν μέσω COVID-19.

TWIXTlab resumes its online presence within Corona Flowers series. In this second episode, we invite you to our mixcloud channel, for a podcast with Dana Papachristou, on the philosophical theory that unraveled during the pandemic lockdown in terms of “urgency”.

[the podcast is in Greek, accessible via the link/player above. Follow our podcasts in our channel on mixcloud by following the link: https://www.mixcloud.com/TWIXTlab/]

New and old vulnerabilities are rearranged in states of exceptions and normalities. National Healthcare Systems and medical patents become the apple of discord between “communist viruses” and the “neoliberal plague”, while world networks, subject bodies and social relations are deregulated. Is the “bat effect” enough to mobilize a new “great deceleration” and the shamanistic “stopping of the world”? Or class and cast boundaries will be augmented towards an upcoming dystopia? At the end of the day, in what future to we want to return to, and how do we imagine it?

These are few of the questions that trigger discussions within the “urgent” philosophical arguments, articulated within the COVID-19 condition.

ΤWIXTLab online/Δοκιμή Πρώτη (Take One) CORONA FLOWERS

Posted on May 7, 2020 by twixtlab.admin

*****************************************************************************

For English scroll down >>

Η νέα συνθήκη της πανδημίας μας αναγκάζει να δράσουμε διαφορετικά για να διασφαλίσουμε τον διαρκή διάλογο με όσα συμβαίνουν καθημερινά και τις τακτικές συναντήσεις με τις/τους συνομιλήτριες/τες μας που είναι ζωτικής σημασίας για το πρότζεκτ TWIXTlab.

Σας προσκαλούμε, λοιπόν, να δοκιμάσουμε μαζί μια νέα εκδοχή του TWIXTlab, ένα on line πρόγραμμα για τον μήνα Μάιο με παρουσιάσεις που αναφέρονται κατά τον ένα ή τον άλλο τρόπο σε όψεις της κατάστασης που βιώνουμε το τελευταίο διάστημα.
Αρχίζοντας από 10/05 θα ακολουθήσουν μια σειρά παρεμβάσεων από προσκεκλημένες/ους καλλιτέχνιδες/ες και κ θεωρητικούς καθώς και από μέλη του TWIXTlab. Ανάμεσά τους οι: Ντάνα Παπαχρήστου, μουσικός, διδάκτωρ φιλοσοφίας της τέχνης Παρίσι 8 & Ιόνιο πανεπιστήμιο | Βέρα Ιόνα Παπαδοπούλου, εικαστικός, περφόρμερ, σκηνοθέτις | Γιώργος Σαμαντάς, ανθρωπολόγος και sound designer, μέλος TWIXTlab | Πέτρος Πετρίδης, κοινωνικός ανθρωπολόγος &
Μήτσος Μπιλάλης, ιστορικός, πανεπιστήμιο Θεσσαλίας | Nebojša Vilić, ιστορικός τέχνης, Τμήμα Εικαστικών Τεχνών (ФЛУ, Skopje) | Αντα Διάλλα, ιστορικός, ΑΣΚΤ, καθώς και το Video Art Miden, με το οποίο και θα ξεκινήσει το πρόγραμμά μας στις 10/05/20, 17.00.

Για να παρακολυθήσετε το Confession, μια συλλογή ταινιών βιντεο-τέχνης του Video Art Miden, σε επιμέλεια της Μαργαρίτας Σταυράκη, ακολουθείστε το παρακάτω λινκ, που θα μείνει ενεργό από την Κυριακή 10/5, 17:00, μέχρι το τέλος του μήνα. Θα βρείτε το πρόγραμμα στο ίδιο λινκ: https://youtu.be/xCd-fw2YVzI

Μείνετε συντονισμέν@ για την ανακοίνωση των επιμέρους δράσεων.

Εικόνα: Ελπίδα Ρίκου

TWIXTLab online / Take one
CORONA FLOWERS

The condition of the pandemic obliges us to act in different ways in order to ensure an ongoing dialogue with what goes on and to continue with the regular meetings with our interlocutors, that are vital to the TWIXTlab project.
We invite you, therefore, to try a new version of TWIXTlab together, that consists in an online program of events for May with reference to the situation we are experiencing lately.
Starting from 10/05, a series of interventions by invited artists and theorists as well as members of TWIXTlab will take place. Among the discussants are: Dana Papachristou, musician, PhD in Philosophy of Art Paris 8 & Ionian University | Vera Iona Papadopoulou, visual artist, performer, director | George Samantas, anthropologist and sound designer, member of TWIXTlab | Petros Petridis, social anthropologist &
Mitsos Bilalis, Historian, University of Thessaly | Nebojša Vilić, art historian, Department of Fine Arts (FLU, Skopje) | Anta Dialla, historian, ASKT | Video Art Miden, which will open our program on 10/05/20, 17.00.
Stay tuned for the announcements to follow.

Condession, a collection of video-art works, courtesy of Video Art Miden and curated by Margarita Stavraki, will be accessible via the link: https://youtu.be/xCd-fw2YVzI. The link will remain active from Sunday, 10/5, 17:00, until the end of the month. The program is included in the link.

Image: Elpida Rikou

What Can Performance Studies Do?

Posted on February 5, 2020 by twixtlab.admin

Για Ελληνικά δείτε παρακάτω >>

ENG

What Can Performance Studies Do? | Christina Banalopoulou, Daniel Dilliplane

Presentation (free of charge): Monday 24/02, 18.30

Workshop: Tuesdays 18:30-21:30.

Dates: 3/03,10/03,17/03,24/03,31/03,7/04 (Total: six Tuesdays). € 90 for all six times or € 15 drop in

Meetings will be held in English

“What Can Performance Studies Do?” is a six-part seminar that combines theory and embodied practice. Throughout the seminar we explore performance as both a means for understanding social and political realities and a tool for engaging and disrupting those realities. Participants are invited to read and discuss excerpts of performance studies texts, such as those of Judith Butler, Erin Manning, and José Esteban Muñoz. They will also have the opportunity to learn and practice a variety of performance-based techniques, including Irmgard Bartenieff’s somatic work, Augusto Boal’s Theatre of the Oppressed, Rudolf Laban’s movement analysis and Cynthia Winton-Henry and Phil Porter’s InterPlay.

The seminar will explore the political stakes of performance in various dimensions, including: Philosophy, Embodiment, Gender and Sexuality, Political Economy, Race, and Social Change. Each unit will pair embodied performance work with the study of conceptual tools. This action-oriented pedagogy encourages participants to engage in self-directed research and supports the application of performance theory in participants’ creative, political, and everyday lives.

What Can Performance Studies Do? | Χριστίνα Μπαναλοπούλου, Daniel Dilliplane

Παρουσίαση (είσοδος ελεύθερη): Δευτέρα 24/02, 18:30.

Εργαστήριο: Τρίτες 18:30-21:30.

Ημερομηνίες: 3/03,10/03,17/03,24/03,31/03,7/04 (Σύνολο: έξι φορές). € 90 για τις έξι φορές ή € 15 drop in.

Οι συναντήσεις θα γίνονται στα Αγγλικά.

Το “What Can Performance Studies Do?” είναι ένα σεμινάριο έξι εβδομάδων το οποίο συνδυάζει παραστασιακές θεωρίες με σωματικές πρακτικές. Κατα τη διάρκεια του σεμιναρίου θα πειραματιστούμε με την παράσταση και ως μέσο για την κατανόηση σύστασης κοινωνικών και πολιτικών πραγματικοτήτων αλλά και ως εργαλείο για ενδεχόμενες αναταραχές αυτής της σύστασης. Οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή με κείμενα από το πεδίο των Performance Studies, όπως αυτά της Judith Butler, Erin Manning, και José Esteban Muñoz. Επίσης θα έχουν την ευκαιρία να μάθουν και να εξασκήσουν τεχνικές παράστασης, συμπεριλαμβανομένων τη σωματική πρακτική της Irmgard Bartenieff, το Θέατρο των Καταπιεσμένων του Augusto Boal, το σύστημα κινησιολογίας του Rudolf Laban, και το Interplay των Cynthia Winton-Henry και Phil Porter.

Το σεμινάριο θα διερευνήσει τις πολιτικές διαστάσεις της παράστασης σε τομείς όπως: Φιλοσοφία, Σωματικότητα/Ενσωμάτωση, Φύλο και Σεξουαλικότητα, Πολιτική Οικονομία, Φυλή, και Κοινωνική Αλλαγή. Κάθε τομέας θα συνδυάζει την πρακτική εξερεύνηση του παραστασιακού σώματος με τη μελέτη εννοιολογικών και μεθοδολογικών εργαλείων. Η έμφαση στη δράση του παραστασιακού σώματος ως γνώση θα δώσει χώρο και χρόνο στους συμμετέχοντες να αυτο-κατευθύνουν τα ερευνητικά τους project και να εφαρμόσουν θεωρίες παράστασης στη δημιουργική, πολιτική, και καθημερινή τους ζωή.

Τεχνικές του Εαυτού

Posted on January 12, 2020 by twixtlab.admin

for english scroll down>>

Τεχνικές του Εαυτού | Ελπίδα Ρίκου (ανθρωπολόγος, εικαστικός)

Πρότζεκτ καλλιτεχνικής έρευνας που επικεντρώνεται στις ψυχοκοινωνικές και πολιτικές διαστάσεις της κατασκευής του «εαυτού» στην καθημερινότητα. Προτείνονται σειρές εργαστηρίων όπου δοκιμάζονται συνδυασμοί θεωρίας και πρακτικής, των εικαστικών τεχνών και των ανθρωπιστικών επιστημών, με στόχο να διευκολύνουν τις/τους συμμετέχουσες/οντες να διαμορφώσουν νέα δικά τους εργαλεία αυτεπίγνωσης και ενδεχομένως αλλαγής.

Περισσότερα εδώ: https://www.facebook.com/rikouelpida/

Οι θέσεις είναι περιορισμένες για λόγους καλής λειτουργίας του εργαστηρίου. Θα χαρούμε πολύ αν υπάρξει μεγάλο ενδιαφέρον αλλά ενημερώνουμε ότι ενδέχεται να δημιουργηθεί λίστα αναμονής

Η πρώτη σειρά εργαστηρίων (Ιανουάριος-Ιούνιος 2020) αποδίδει έμφαση στη σωματικότητα. Περιλαμβάνει έξι εργαστήρια, καθένα από τα οποία εκκινεί από μια αναφορά σε έργο, θεωρητικό ή καλλιτεχνικό, ως εξής:

1^ο εργαστήριο (Σάββατο 18 Ιανουαρίου 2020, 17:00-21:00): Εγώ-δέρμα (Didier Anjieu)

2^ο εργαστήριο (Σάββατο 15 Φεβρουαρίου 2020, 17:00-21:00): Τεχνικές του σώματος (Marcel Mauss)

3^ο εργαστήριο (Σάββατο 14 Μαρτίου 2020, 17:00-21:00): Αναταραχή φύλου (Judith Butler)

4^ο εργαστήριο (Σάββατο 11 Απριλίου 2020, 17:00-21:00): Πέρα από την αρχή της ηδονής (Sigmund Freud)

5^ο εργαστήριο (Σάββατο 16 Μαΐου 2020, 17:00-21:00): Ένας άνθρωπος που κοιμάται (George Perec)

6^ο εργαστήριο (Σάββατο 13 Ιουνίου 2020,17:00-21:00): Μετασχηματισμοί (Mέντη Μέγα)

Σε κάθε εργαστήριο προτείνονται δραστηριότητες με καλλιτεχνικό χαρακτήρα, ανάγνωση κειμένων και συζήτηση. Η συμμετοχή είναι ανοικτή σε κάθε ενδιαφερόμεν@ με αγορά της κάρτας TWIXT(K)lab 20 ευρώ (σε περίπτωση drop in επίσης). Οι θέσεις είναι περιορισμένες.

Δηλώσεις συμμετοχής: με μήνυμα στη σελίδα Techniques of the Self στο fb ή με e-mail στο twixtlab@gmail.com.

ENG

Techniques of the Self | Elpida Rikou (anthropologist, visual artist)

Techniques of the self is an artistic research project focusing on the psychosocial and political dimensions of the construction of the self in everyday life. Various combinations of theory and practice of the visual arts and the humanities are explored during a series of workshops, in view of facilitating the construction of new instruments of self-awareness and eventually change by the participants themselves.

The first series of workshops (January-June 2020) emphasizes embodiment. Six workshops are proposed, each one inspired by a reference to a work of art or theory, as follows:

1^st workshop (Saturday 18 January 2020, 17:00-21:00): The Skin Ego (Didier Anjieu)

2^nd workshop (Saturday 15 February 2020, 17:00-21:00): Techniques of the body (Marcel Mauss)

3^rd workshop (Saturday 14 March 2020, 17:00-21:00): Gender trouble (Judith Butler)

4^th workshop (Saturday 11 April 2020, 17:00-21:00): Beyond the pleasure principle (Sigmund Freud)

5^th workshop (Saturday 16 May 2020, 17:00-21:00): A man asleep (George Perec)

6^th workshop (Saturday 13 June 2020, 17:00-21:00): Transformations (Medie Megas)

Activities with an artistic character, reading and discussion are proposed at each workshop. Participation is open to everyone interested, with the purchase of TWIXT(k)Lab card for €20 (in the case of drop in, also). Places are limited.

Seminart: η τέχνη ως πολεμική μηχανή

Posted on January 12, 2020 by twixtlab.admin

Καλή χρονιά σε όλες και όλους! Οι μηνιαίες συναντήσεις του σεμιναρίου του TWIXTlab συνεχίζονται και τον Ιανουάριο, αυτή τη φορά με τη Ντάνα Παπαχρήστου.

for English scroll down>>

Η τέχνη ως πολεμική μηχανή | Ντάνα Παπαχρήστου (μουσικός, μουσικολόγος)

Δευτέρα, 20/01/2020, 19.00

Είσοδος Ελεύθερη

Ποιός είναι ο ρόλος της τέχνης και του καλλιτέχνη σήμερα; Ποιές νέες μεθόδους επιστρατεύουν οι καλλιτέχνες για να συνομιλήσουν με το κοινό τους; Πώς μεταβάλλεται η καλλιτεχνική παραγωγή από τα νέα διαθέσιμα μέσα και τα σύγχρονα διακυβεύματα; Στην ανοιχτή αυτή διάλεξη-συζήτηση η Ντάνα Παπαχρήστου θα επιχειρήσει να συγκρίνει τη σύγχρονη τέχνη με μια ντελεζιανή και γκουατταριανή πολεμική μηχανή. Αυτή η πολεμική μηχανή θα παρουσιαστεί ως το αποτέλεσμα μιας ριζωματικής σχέσης έργου τέχνης και κοινού, ως παραγωγός ενός λείου χώρου που δημιουργεί ή επωφελείται από τα κατώφλια και τα όρια, ως μια νομαδική διαρρύθμιση μιας ελάσσονας τέχνης που συμπεριλαμβάνει την ίδια την αντίδρασή της στις διαρρυθμίσεις εξουσίας ώστε να παράξει αλλαγές στον ραβδωτό, διχοτομικό και δενδροειδή τους χώρο.

ENG

Art as a Machine of War | Dana Papachristou (musician, musicologist)

Monday, 20/01/2020, 19.00

Free Admission

In what consists the role of art and the artist today? What new methods are appropriated by artists to enter into dialogue with their audience? In what ways is the artistic production altered by the new available media and the contemporary stakes? In this open talk-discussion, Dana Papachristou will attempt to compare contemporary art with a deleuzian and guattarian war machine. This war machine will be presented as the result of a rhizomatic relation between artwork and audience, as a producer of a smooth spaces that creates or takes advantage of limits and thresholds, as a nomadic assemblage of a minor art inclusive of its own reaction to assemblages of power and apparatuses of capture, so as to create change inside their striated, dichotomous and arborescent space.

«Όλος ο κόσμος είναι μια σκηνή»*

Posted on January 4, 2020 by twixtlab.admin

Κύκλοι συναντήσεων προσέγγισης της θεατρικής τέχνης | Δεσποινα Σαραφείδου (ηθοποιός)

Απευθύνονται σε ηθοποιούς, σπουδαστές δραματικών σχολών, performers, αλλά και σε όσους επιθυμούν να καλλιεργήσουν τα εκφραστικά τους μέσα και να γνωρίσουν τη λειτουργία του ηθοποιού.

Οι συναντήσεις ολοκληρώνονται με παρουσίαση δουλειάς της ομάδας.

Πώς αντιμετωπίζω τον εαυτό μου ως εργαλείο τέχνης;

Πώς «σκηνοθετώ» τον εαυτό μου με ειλικρίνεια;

Πώς λειτουργώ ως σκηνική / καθημερινή παρουσία;

Πώς αλληλεπιδρώ με τον άλλο μέσα σε μια δυναμική ομάδας;

Πώς συσχετίζονται οι ρόλοι της ζωής με τους ρόλους επί σκηνής;

Μέσα από μια διαδικασία παιχνιδιού στοχεύουμε στην κατανόηση του εαυτού και του άλλου, στην επαφή με τον χώρο και τη διερεύνηση των ορίων, στην αναμέτρηση με την έκθεση και στην καλλιέργεια της εγρήγορσης και της εμπιστοσύνης.

Η προσέγγιση της υποκριτικής αντλεί από τις μεθόδους Vassiliev, Grotovski, R.A.D.A. κ.ά., ενώ εμπλουτίζεται με ασκήσεις σώματος και φωνής που περιλαμβάνουν τεχνικές contact improvisation, αυτοσχεδιασμού, σωματικού θεάτρου, αναπνοής και λόγου.

* Σαίξπηρ, Όπως αγαπάτε

Φωτο: Δημήτρης Γερακίτης

Νέος κύκλος

«Ανθρώπου πλάνητος η ψυχή μου» – η ποιητική του Σωτήρη Δημητρίου

Η ματαίωση, η απόγνωση, η ζωογόνα ελπίδα, η λοξή σεξουαλικότητα, η μοναξιά, το χιούμορ, η εφήμερη συνεύρεση με τον άλλο, η αγάπη, η παρηγοριά. Δρόμοι και πλατείες, δέντρα, έξοδοι προς τη θάλασσα, ένας καφές το πρωί, ένα πρόσωπο στο τζάμι του λεωφορείου, ένα τυχαίο βλέμμα, δυο κουβέντες που λάμπουν και θερμαίνουν την καρδιά με την αλήθεια τους.

Μοναχικοί, ταλαιπωρημένοι, απελπισμένοι ή παράλογα αισιόδοξοι, αδύναμοι και τραυματισμένοι από τη ζωή οι ήρωες του Σ. Δημητρίου, με φόντο την Αθήνα ή την ελληνική επαρχία, προσφέρουν πλούσιο υλικό για τη θεατρική τους απόδοση.

Στον κύκλο αυτόν, με όχημα τα διηγήματα του Σωτήρη Δημητρίου, θα δουλέψουμε τον στέρεο, ελλειπτικό, συγκινητικό λόγο του, στοχεύοντας σε μια σκηνική παρουσίαση των αποσυνάγωγων, εξαιρετικά ζωντανών προσώπων που αναδύονται από την τόσο ιδιαίτερη, σκληρή και τρυφερή ταυτόχρονα, ματιά του.

Εν όψει του εργαστηρίου θα γίνει μια εισαγωγική συνάντηση, την Πέμπτη 9/1/2020, στις 7.30 μ.μ., παρουσία του συγγραφέα Σωτήρη Δημητρίου, ανοιχτή σε όλους.

Ελάτε με το αγαπημένο σας κείμενο του Σ. Δημητρίου, να διαβάσουμε, να μιλήσουμε για το θέατρο και τα διηγήματα του Σωτήρη και να κόψουμε την πίτα της αλληλεγγύης…

Εισηγήτρια: Δέσποινα Σαραφείδου

Έναρξη εργαστηρίου: 16 Ιανουαρίου 2020

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

16, 23, 30 / 1 / 2020

6, 13, 20, 27 / 2 / 2020

5, 12, 19, 26 / 3 / 2020

2, 9, 30 / 4 / 2020

7, 14, 21, 28 / 5 / 2020

Οι συναντήσεις γίνονται κάθε Πέμπτη, 19.00-22.00

Συνεισφορά: 18 συναντήσεις: 200 € με κάρτα Twixt (20 €) ή 250 € χωρίς κάρτα

Drop in: 15 € με κάρτα Twixt ή 17 € χωρίς κάρτα

Οι επόμενες δράσεις του TWIXTlab / What is next at TWIXTlab

Posted on November 2, 2019 by twixtlab.admin

A great month to all! On Saturday, November 9, at 18:00 we will present our program for this year. Come and have a coffee, meet and chat with the people who will be working with us this year, learn more about each of our activities, and if you’re interested in any of them, sign up.

Καλό σας μήνα! Το Σάββατο 9 Νοεμβρίου στις 18:00 θα παρουσιάσουμε το φετινό μας πρόγραμμα. Ελάτε να τα πούμε με καφέ, να γνωρίσετε και να συνομιλήσετε με τα άτομα που θα συνεργαστούν μαζί μας φέτος, να μάθετε περισσότερα για την κάθε μας δραστηριότητα και, εάν σας ενδιαφέρει κάποια από αυτές, να εγγραφείτε.

Rene Magritte, Poire et Rose (Les moyens d’existence), 1969

Μετά τις καλλιτεχνικές διαλέξεις που φιλοξενήσαμε τον Οκτώβριο στο πλαίσιο της έρευνας της Ελπίδας Ρίκου και της Κατερίνας Κωνσταντίνου για για την кαλλιτεχνική έρευνα, ο Νοέμβριος μπαίνει με πολλές νέες δράσεις. Οι καλλιτεχνικές διαλέξεις συνεχίζονται με τη Μαρία Παπαδημητρίου (Σάββατο 09/11, 12:00 -14:00), τον Γιάννη Παππά, (Κυριακή 24/11, 12:00 -14:00) και την Ελένη Τζιρτζιλάκη (Σάββατο 30/11, 12:00 -14:00)

Το Νοέμβριο ξεκινούν επίσης τρία νέα εργαστήρια μακράς διαρκείας με παλιές και νέες συνεργάτιδες:

Performance art workshop με τη Βέρα Ιόνα Παπαδοπούλου, κάθε Τρίτη 19:00-22:00 (έναρξη 12/11)
Feldenkrais ATM® με την Eve Ganneau (στα Aγγλικά), κάθε Τετάρτη 19:30-20:45 (έναρξη 13/11)
Μαθήματα γλώσσας και στοιχεία τέχνης του Ισπανόφωνου κόσμου, με την Εύα Γιαννακοπούλου, κάθε Πέμπτη 17:00-19:00 (έναρξη 14/11)

Οι θέσεις είναι περιορισμένες και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Δηλώστε συμμετοχή στo twixtlab@gmail.com και στη σελίδα μας στο facebook.

Ξεκινά και το σεμινάριο του TWIXTlab, με διαλέξεις και events από προσκεκλημένους καλλιτέχνες και θεωρητικούς. Πραγματοποιείται Δευτέρα 20:00-22:00 μια φορά το μήνα και έχει ελεύθερη είσοδο. Εναρξη: Δευτέρα 25 Νοεμβρίου με την διάλεξη του Γιάννη Ιωαννίδη «Σκιές στον φωτεινό κόσμο του φιλελεύθερου ατόμου».

Θα πραγματοποιηθούν ακόμη συναντήσεις για τις τέχνες (λογοτεχνία, κινηματογράφος, μουσική και άλλες). Στην πρώτη συνάντηση για τη λογοτεχνία, (Σάββατο 30 Νοεμβρίου) ο συγγραφέας Θάνος Κάππας θα συνομιλήσει με την ποιήτρια και ψυχοθεραπεύτρια Ευαγγελία Ανδριτσάνου σχετικά με τις «Εικόνες του πατέρα και της μητέρας στη σύγχρονη νεοελληνική λογοτεχνία». Είσοδος ελεύθερη.

Τον Ιανουάριο του 2020 θα ξεκινήσουν τρια ακόμα εργαστήρια:

Θεατρικό εργαστήριο με τη Δέσποινα Σαραφείδου, κάθε Πέμπτη 19:00-22:00
«Διασκευές του καθημερινού», κύκλοι επιμόρφωσης με τα μέλη του TWIXTlab, Δευτέρα 19:00-22:00
«Τεχνικές του εαυτού», πρότζεκτ καλλιτεχνικής έρευνας με την Ελπίδα Ρίκου, Σάββατο 16:00-19:00

Προγραμματίζονται επίσης εργαστήρια σχετικά με το βίντεο, την κίνηση και πολλά ακόμα. Μείνετε συντονισμέν@.

Σας περιμένουμε το Σάββατο 9 Νοεμβρίου!

Σκιές στον φωτεινό κόσμο του φιλελεύθερου ατόμου / Shadows in the bright world of the liberal individual man

Posted on November 2, 2019 by twixtlab.admin

Σκιές στον φωτεινό κόσμο του φιλελεύθερου ατόμου

Σεμινάριο με τον Γιάννη Δ. Ιωαννίδη

Δευτέρα, 25/11/2019

Είσοδος Ελεύθερη

Η κατάκτηση της «ατομικότητας» είναι η υπέρτατη αξία, για την οποία περηφανεύονται οι μοντέρνες κοινωνίες μας: λέξεις όπως «ατομική πρωτοβουλία», «προσωπική ευτυχία», «ατομικό δικαίωμα…», «ατομική αυτονομία», κ.λπ., αποτελούν τα βασικότερα ίσως σημεία αναφοράς της ύπαρξής μας. Το ερώτημα είναι: Μπορούν τα μοντέρνα ανεξάρτητα άτομα να εμπλέκονται σε δεσμούς που συγκροτούν κοινωνία και όχι απλώς «διϋποκειμενικές» ανταλλαγές; Αναγνωρίζουμε πραγματικά και πρόθυμα μια κοινωνική —κι ακόμα περισσότερο μια πολιτική— διάσταση στην ίδια την πολύτιμη ατομικότητά μας; Ή θεωρούμε ότι διασφαλίζεται επαρκώς από τη σύναψη «κοινωνικών συμβολαίων», την εδραίωση τεχνοσυστημικών διαμεσολαβήσεων και μια «διαδικαστικού» τύπου δημοκρατία; Υπάρχει άραγε περίπτωση αυτή τη διάσταση να την παραγνωρίζουμε τόσο ώστε το κοινωνικό και το πολιτικό να «επιστρέφουν» στη ζωή μας με τη μορφή αποτρόπαιων εκδηλώσεων «μαζικότητας», ή ακόμα και ολοκληρωτισμού; Με εργαλείο την ανάλυση του Γάλλου ανθρωπολόγου Λουί Ντυμόν για τον σύγχρονο «ατομικισμό», θα επιχειρήσουμε να διαλευκάνουμε ορισμένες από τις σκοτεινές πλευρές αυτών των ερωτημάτων.

Shadows in the bright world of the liberal individual man

Seminar with Yiannis D. Ioannidis

Monday, 25/11/2019

Free Admission

The conquest of “individuality” appears to be the supreme value that our modern societies are proud of. Indeed, words such as “individual initiative”, “personal happiness”, “individual human rights”, “individual autonomy”, etc. are the most important reference points of our existence. The question is: Can modern independent individuals be involved in the bonds that make up a society and not just “inter-subjective” exchanges? Do we really and willingly recognize a social – moreover: a political – dimension to our precious “individuality”? Or do we consider it to be sufficiently secured by the conclusion of “social contracts”, the establishment of technological systems of mediation and a “procedural” democracy? Do we ignore this dimension to such an extend that the social and the political are “returning” to our lives in the form of outrageous totalitarian manifestations? Using as a tool the French anthropologist Louis Dumont‘s analysis of modern “individualism”, we will try to clarify some of the darkest aspects of these questions.

Παρουσίαση ECHO project & προβολή Dark Vein

Posted on June 14, 2019 by twixtlab.admin

Την Πέμπτη 20 Ιουνίου και ώρα 20:00 σας προσκαλούμε στο TWIXTlab για την παρουσίαση των καλλιτεχνικών αποτελεσμάτων του προγράμματος ECHO – European Cultural Heirtage On Stage. Το ECHO είναι ένα διεθνές πιλοτικό πρόγραμμα στον τομέα του πολιτισμού, της κληρονομιάς και των τεχνών που συνδέει την σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία με τη Σκοτεινή Πολιτιστική Κληρονομιά τοπικών κοινοτήτων της Ευρώπης. Τα μέσα που χρησιμοποίησε για την ανάδειξη της τοπικής υλικής και άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς είναι η φωτογραφία, το βίντεο, η εικαστική περφόρμανς, η ζωγραφική και η γλυπτική.

Τα έργα που θα παρουσιαστούν δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια των 2 Φιλοξενιών Καλλιτεχνών ( art residencies, στη Μπίτολα, Βόρεια Μακεδονία και στο Νόβι Σαντ, Σερβία). Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να συνομιλήσει με κάποιους από τους καλλιτέχνες και να ενημερωθεί για την ιστορία των τόπων αυτων, τη διαδικασία της δημιουργίας και τον τρόπο με τον οποίο οι καλλιτέχνες αποφάσισαν να αποτυπώσουν τα «άγνωστα» και τα «ανείπωτα» γεγονότα που τραυμάτισαν μια ομάδα ανθρώπων και διαμόρφωσαν, και ακόμα διαμορφώνουν, τον πολιτισμό τους.

Οι καλλιτέχνες που θα παρεβρεθούν είναι οι Martina Lapica, Ljubica Meshkova , Snezana Petkovic, Giorgos Samantas, Ivanka Stavreva, Aristaios Tsousis, Stratis Vogiatzis

Μετά την προβολή θα υπάρξει ανοιχτή συζήτηση (στα αγγλικά) με τους καλλιτέχνες.

Τα έργα που θα παρουσιαστούν είναι:

Dark Vein, Stratis Vogiatzis & Giorgos Samantas, experimental documentary, 20′
Surface, Bojan Josic, installation
EPONYMO, Aristaios Tsousis, 50x70x15cm x 5, metal sheets
Mračno nasleđe / Dark Heritage, Depy Antoniou, live performance & instalation
3 seconds memory, Snezana Petkovic, photographs, archive, collage, 100 x 70 cm
Carte postal Pour…, Ljubica Meshkova – Solak, 975 mm x 635 mm, paper in list
Nothing is to be written on this SIDE except the date and Signature of, the Sentences Sender, Ljubica Meshkova – Solak, 725 mm x 535 mm, paper in list
Morning…, Martina Lapica, acrylic, canvas, 55×40
… Afternoon, Martina Lapica, acrylic, canvas, 55 x 40 cm
On Danube I, Martina Lapica, acrylic and collage, canvas 55×100 cm
On Danube II, Martina Lapica, acrylic, canvas 55×100 cm
Winter 1942, Martina Lapica, mixed technique
Horrors, Martina Lapica, composition of 6 pieces, paper 50x70cm, acrylic
Private, Martina Lapica, acrylic, canvas 100×100 cm
Wax cry, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, burns, wax
Winter tale, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic, wax
Cross by the cross… Endlessly, Ivanka Stavreva, paper 50×70 cm, tape, burns
Cross. As an end…, Ivanka Stavreva, paper 100×70 см, acrylic, wax
Little crosses, Ivanka Stavreva, paper 50×70 cm, 3 of cuts, burns, acrylic, soil
Someone stole the sky… their sky, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, collage, burning, gluing, wax, acrylic
Eye to eye with war, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic, thin pencils
Panichid, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
On the heavens of the universe … Stars, Ivanka Stavreva, canvas 100×70 cm, acrylic, soil, wax
Before the rain, Ivanka Stavreva, canvas 100×70 cm, acrylic, soil, rusty nails
After the rain, Ivanka Stavreva, canvas 100×70 cm, acrylic, soil
Through my eyes, in your eyes…, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic, cuts, wax candles
Road, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
Shooting, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
Memory of the sky, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
The flowers of war, Ivanka Stavreva, paper 100x/70 cm, acrylic
Cherry garden, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
The sky turned black, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
Family, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Scream 1 & 2, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Scream 3, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Shadows, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Road to Danube 1, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Road to Danube 2, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Road to Danube 3, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟ “Dark Vein”:
Το “Dark Vein” (σκοτεινή φλέβα) είναι ένα πειραματικό ντοκιμαντέρ που καταγράφει την ηχώ της μνήμης δύο πολέμων και χιλιάδων νεκρών. Σήμερα, μέσα από την απεικόνιση του τοπίου, το ντοκυμαντέρ αφηγείται τα τραύματα του παρελθόντος από τη σκοπιά της Ανθρωπόκαινου περιόδου, εστιάζοντας σε μια ακόμα ανοιχτή πληγή που, σε τοπικό επίπεδο, συνεχίζει να διαμορφώνεται από την εξόρυξη και χρήση του λιγνίτη.

Μια ταινία του Στρατή Βογιατζή και Γιώργου Σαμαντά
Διάρκεια, 20’
Παραγωγή Inter Alia

Η δράση αποτελεί μέρος του προγράμματος «European Heritage On Stage» (ECHO) που συγχρηματοδοτείται από το πρόγραμμα «Δημιουργική Ευρώπη» της Ευρωπαϊκής Ένωσης και υλοποιείται από την αστική μη-κερδοσκοπική εταιρεία Inter Alia σε συνεργασία με φορείς από τις χώρες-εταίρους (Βουλγαρία, Σερβία, Βόρεια Μακεδονία, Ελλάδα).

Είσοδος ελεύθερη