Tην Πέμπτη 27/11 στις 19.00, Κύκλοι Ήχου (στο πλαίσιο του ARTnet: http://twixtlab.wordpress.com/artnet/ ).
Tο Σάββατο 29/11 12:00 – 15:00 ARTec (ανοιχτός χώρος).
Το ENTERart ( http://twixtlab.wordpress.com/enterart/ ) αυτού του Σαββάτου φιλοξενεί το εργαστήριο Daysign του Πάνου Σκλαβενίτη, εικαστικού. Το εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί Σάββατο, 22/11, 17:00-20:00, Κυριακή, 23/11, 20:00-22:00 και Σάββατο, 29/11, 17:00-20:00.
Θα χαρούμε πολύ να τα πούμε από κοντά!
Daysign
Πάνος Σκλαβενίτης (εικαστικός)
http://panossklavenitis.com/
Πως θα μπορούσαμε να χρησιμοποιήσουμε τους τρόπους σκέψης, τις ‘ποιότητες’, τις επιλογές και τις αποφάσεις που σχετίζονται με την σχεδιαστική πρακτική, στην καθημερινή μας ζωή; Πως θα ήταν αν το τελικό μας ‘προϊόν’ ήταν -αντί για ένα έργο τέχνης, ένα αντικείμενο ή μια κατοικία κτλ- απλά μια μέρα στη ζωή μας;
Ο Πάνος Σκλαβενίτης γεννήθηκε στην Ιθάκη, το 1977. Είναι απόφοιτος του τμήματος Γραφιστικής του ΙEK ΔΕΛΤΑ και της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας όπου μέσω της υποτροφίας Erasmus φοίτησε στην Royal Academy of fine arts ARTESIS HOGESCHOOL ANTWERPEN. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Το εργαστήριο Daysign θα πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο του ENTERart τις εξής ημερομηνίες: Σάββατο 22/11, 17:00-20:00, Κυριακή 23/11, 20:00-22:00 και Σάββατο 29/11, 17:00-20:00.
Ποιός αντιουμανισμός; καλλιτεχνικές και ακτιβίστικες πρακτικές στην Ελλάδα της κρίσης.
Κωστής Σταφυλάκης (θεωρητικός τέχνης / εικαστικός)
Ένα βασικό συστατικό αρκετών λόγων που μιλάνε για την αντίσταση στις πολιτικές και οικονομικές επιλογές της κρίσης είναι η αναπαράσταση διαφόρων στρωμάτων της ελληνικής κοινωνίας ως ενσαρκώσεις κάποιας διαχρονικής τάσης για «αντίσταση στην υποτέλεια», «αντίσταση στην αλλοτρίωση» και την «υποβάθμιση της ζωής». Οι λόγοι αυτοί διατύπωσαν έναν πρωτόλειο ουμανισμό που ισοπέδωσε αρκετά από τα κριτικά εργαλεία της κοινωνικής και πολιτικής επιστήμης. Μπορούν οι σύγχρονες μορφές κριτικής τέχνης και πολιτισμικού ακτιβισμού να προσφέρουν άλλα εργαλεία κατανόησης του ιστορικού momentum? Μέσα στο εγχώριο πεδίο της τέχνης αναδεικνύονται διαρκώς νέα παραδείγματα που αντιστέκονται στην αναπαράσταση της ελληνικής κοινωνίας ως φορέα κάποιας διαχρονικής ηθικής υπεροχής.
Ο Κωστής Σταφυλάκης είναι θεωρητικός τέχνης και εικαστικός. Διδάσκει ως εντεταλμένος διδασκαλίας «Τέχνη βασισμένη στην έρευνα» στη ΜΟΚΕ της ΑΣΚΤ και «Τέχνη και οπτική επικοινωνία» στο Πανεπιστήμιο Πατρών.
Tην Πέμπτη 20/11 στις 19.00, Κύκλοι Ήχου (στο πλαίσιο του ARTnet: http://twixtlab.wordpress.com/artnet/ ).
Την Παρασκευή 21/11 στις 19.00, SEMINart (http://twixtlab.wordpress.com/seminart/) με θέμα ”Ποιός αντιουμανισμός; καλλιτεχνικές και ακτιβίστικες πρακτικές στην Ελλάδα της κρίσης.” από τον Κωστή Σταφυλάκη (εικαστικό/ θεωρητικό τέχνης).
Tο Σάββατο 22/11 12:00 – 15:00 ARTec (ανοιχτός χώρος).
Το ENTERart ( http://twixtlab.wordpress.com/enterart/ ) αυτού του Σαββάτου φιλοξενεί το εργαστήριο Daysign του Πάνου Σκλαβενίτη, εικαστικού. Το εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί Σάββατο, 22/11, 17:00-20:00, Κυριακή, 23/11, 20:00-22:00 και Σάββατο, 29/11, 17:00-20:00.
Θα χαρούμε πολύ να τα πούμε από κοντά!
Tην Πέμπτη 13/11 στις 19.00, Κύκλοι Ήχου (στο πλαίσιο του ARTnet: http://twixtlab.wordpress.com/artnet/ ).
Την Παρασκευή 14/11 στις 19.00, SEMINart (http://twixtlab.wordpress.com/seminart/) με θέμα ”Το όριο μεταξύ του γεγονότος και του προσωπικού χώρου” από τη Φωτεινή Γουσέτη (εικαστικό/ ερευνήτρια).
Tο Σάββατο 15/11 12:00 – 15:00 ARTec (ανοιχτός χώρος) και στις 17:00, ENTERart ( http://twixtlab.wordpress.com/enterart/ ).
Θα χαρούμε πολύ να τα πούμε από κοντά!
Το όριο μεταξύ του γεγονότος και του προσωπικού χώρου
Φωτεινή Γουσέτη (εικαστικός/ερευνήτρια)
Τα τελευταία χρόνια η Φωτεινή Γουσέτη μελετά την κοινωνία των Καλαβρύτων χαρτογραφώντας τις διαφορετικές αφηγήσεις της ιστορίας, τις μνήμες και τις αντιλήψεις των κατοίκων. Με αυτό τον τρόπο επιχειρεί να καταλάβει πως διαμορφώνεται η συγκεκριμένη κοινωνία σήμερα, μέσα από το έντονα φορτισμένο παρελθόν της. Μέρος των αποτελεσμάτων αυτής της έρευνας αποδίδεται με εικαστικά μέσα. Κατά τη διάρκεια της πορείας αυτής, κάποιες ερωτήσεις τείνουν να επαναλαμβάνονται. Σε ποιους απευθύνονται, με ποιους όρους και πως μπορεί να γίνονται αντιληπτά από τους διαφορετικούς παραλήπτες τα αποτελέσματα μιας «κοινωνικά προσανατολισμένης» εικαστικής δουλειάς; Ποια η σχέση της πραγματικής ζωής και της τέχνης;Αυτά τα ερωτήματα θα τεθούν μέσα από την προαναφερθείσα έρευνα, αλλά και από αναφορές στην συζήτηση suggestions supported που πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της 4ης Μπιενάλε της Αθήνας AGORA και ήταν συνεργασία της Γουσέτη με τον Πολιτιστικό-Λαογραφικό Σύλλογο Ταξιδευτές Πολιτισμού, καθώς και στο εικαστικό δρώμενο RENKONTO.
Η κοινωνία αποτελεί το πεδίο έρευνας του έργου της Φωτεινής Γουσέτη. Μέρος της διαδικασίας που ακολουθεί είναι η μετατόπιση της υποκειμενικής οπτικής και η διερεύνηση του «άλλου», αμφισβητώντας συχνά τους κοινούς τόπους και τις δεδομένες αντιλήψεις. Υποστηρίζει ότι «η τέχνη είναι ένας τρόπος να ζούμε καλύτερα».
Η Φωτεινή Γουσέτη σπούδασε στη σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές της σπουδές στο Dutch Art Institute της Ολλανδίας. Παρακολούθησε σπουδές κοινωνικής ανθρωπολογίας στο Πάντειο Πανεπιστήμιο της Αθήνας. Ζει και εργάζεται στο Ρόττερνταμ.
Μπορείτε να δείτε το πρόγραμμα Νοεμβρίου – Ιανουαρίου σε pdf εδώ.
Καλωσορίσατε στο blog του TWΙΧΤlab! Από εδώ μπορείτε να ενημερώνεστε για τις δράσεις που οργανώνονται στο χώρο. Κάντε κλικ στους συνδέσμους για να περιηγηθείτε στη σελίδα:
About: Τι είναι το TWΙΧΤlab, τι δραστηριότητες προσφέρει, ποιοι το οργανώνουν.
Πρόγραμμα (υπό κατασκευή): Πρόγραμμα των δραστηριοτήτων.
ENTERart, SEMINart, ARTec, ARTnet, Events, TWIXTmobile : Οι δραστηριότητες που λαμβάνουν χώρα στο πλαίσιο του TWΙΧΤlab αναλυτικά.
Συμμετέχοντες: Πληροφορίες για τους συμμετέχοντες στο TWIXTlab.
Αρχείο: Οπτικοακουστικό υλικό από τις δράσεις του TWΙΧΤlab. Projects συμμετεχόντων.
Links (υπό κατασκευή): Ηλεκτρονικές διευθύνσεις που σχετίζονται με τον ένα ή τον άλλο τρόπο με το εγχείρημα.
Contact: Τρόποι επικοινωνίας και διεύθυνση του χώρου.
