“Tangible Radio / Class On Air”
[for English scroll down]
Το TWIXTlab ανακοινώνει με χαρά το πέρασμα στο δεύτερο κεφάλαιο του εγχειρήματος “Audibility” («Ακουστότητα») του B-Air: Art Infinity Radio, για την Κωφή εμπειρία σε σχέση με την ηχητική και τη ραδιοφωνική τέχνη. Το δεύτερο αυτό κεφάλαιο έχει τίτλο «Απτό Ραδιόφωνο – Τάξη στον Αέρα» και θα πειραματιστεί με το ραδιόφωνο (ως τεχνολογικό μέσο και ως αφηγηματική φόρμα) στοχεύοντας στην παραγωγή προσβάσιμου ραδιοφωνικού περιεχομένου συμμετοχικά με Κωφούς και βαρήκοους νέους και νέες, προς όλους και όλες.
Το «Απτό ραδιόφωνο» ξεκινάει τις δράσεις του με ένα πρόγραμμα καλλιτεχνικής φιλοξενίας: ο David Bobier και η Leslie Putnam, από το Οντάριο του Καναδά, θα είναι οι προσκεκλημένοι του TWIXTlab την εβδομάδα 26-30 Σεπτεμβρίου. Ο David και η Leslie θα μας μιλήσουν για τη δουλειά τους με τις απτικές/δονητικές εγκαταστάσεις και τη χρήση του ήχου στη γλυπτική και την κεραμική [περισσότερες πληροφορίες παρακάτω] και θα ανταλλάξουν προσεγγίσεις και πρακτικές για τον ήχο και την αφή με την ομάδα εργασίας του TWIXTlab.
Οι καλλιτεχνικές ομιλίες και παρουσιάσεις θα λάβουν χώρα την Τετάρτη 28 και Πέμπτη 29 Σεπτεμβρίου, στις 19:00, στο χώρο του TWIXTlab στην οδό Εμπεδοκλέους 19, TK. 116 35 Πλατεία Βαρνάβα – Παγκράτι.
Η είσοδος είναι ελεύθερη, αλλά είναι απαραίτητη η προ-κράτηση θέσης. Σε περίπτωση που καλυφθούν οι θέσεις δια ζώσης, υπάρχει η δυνατότητα παρακολούθησης μέσω Zoom. Για δηλώσεις συμμετοχής, στείλτε e-mail στο twixtlab@gmail.com, γράφοντας στον τίτλο «Απτό Ραδιόφωνο». Οι ομιλίες θα είναι στα Αγγλικά, με παράλληλη διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα.
Ο David Bobier είναι media artist που αυτοπροσδιορίζεται ως βαρήκοος, με διάγνωση ψυχικής υγείας, γονέας ενός Κωφού γιου και μιας πρόσφατα αποβιώσασας Κωφής κόρης. Η δουλειά του έχει εκτεθεί τόσο διεθνώς, όσο και στο πλαίσιο μεγάλων περιοδεύουσων εκθέσεων στο Οντάριο και τις επαρχίες του Ατλαντικού του Καναδά.
Ο Bobier έχει λάβει επιχορηγήσεις από το Canada Council for the Arts, Social Sciences and Humanities Research Council, το Grand NCE, το Ontario Arts Council και το New Brunswick Arts Council, κι έχει συνεργαστεί με το Inclusive Media and Design Center στο Πανεπιστήμιο Ryerson του Τορόντο και την Tactile Audio Displays Inc. στην έρευνα και χρήση της δονητικής τεχνολογίας ως δημιουργικού μέσου. Ως επέκταση αυτής της έρευνας, ο Bobier είναι ιδρυτής και διευθυντής του καλλιτεχνικού εργαστηρίου VibraFusionLab στο Λονδίνο του Οντάριο. Το Εργαστήριο δίνει έμφαση σε μια ολιστική προσέγγιση στην εξέταση της δόνησης ως γλώσσας δημιουργίας και εξερεύνησης και στη διερεύνηση ευρύτερων και πιο συμπεριληπτικών εφαρμογών της αισθητηριακής ερμηνείας και της συναισθηματικής διάστασης του ήχου και της δόνησης στην καλλιτεχνική δημιουργία.
Μέσω του VibraFusionLab και της προσωπικής του καλλιτεχνικής πρακτικής, ο Bobier στοχεύει στη δημιουργία δυνατοτήτων για μεγαλύτερη προσβασιμότητα στη δημιουργία και την αισθητική πρόσληψη της τέχνης, αναφορικά με την εμπειρία των θεατών/τριών καλλιτεχνικών πρακτικών και παρουσιάσεων.
Με κύρια μέσα την performance και τις διαδραστικές εγκαταστάσεις, ο Bobier εξερευνά τη γεφύρωση μέσων επικοινωνίας και γλώσσας με άλλους τρόπους δι-ερμηνείας ή μεταμόρφωσης ενός αισθητηριακού μέσου σε άλλο.
Στο έργο του απασχολείται με την πολυαισθητηριακή προσέγγιση και τον πειραματισμό που επιτρέπει τη μετάβαση και την επανερμηνεία του περιεχομένου και της εμπειρίας από το ένα μέσο στο άλλο με ιδιαίτερη έμφαση στο απτικό ως μια μορφή δημιουργικής έκφρασης.
Η Leslie Putnam είναι καλλιτέχνιδα και εκπαιδευτικός με έδρα το Λονδίνο του Οντάριο. Σπούδασε Καλές Τέχνες στο Πανεπιστήμιο Concordia στο Μόντρεαλ του Κεμπέκ, με ειδίκευση στη Studio Art και στη διδακτική της τέχνης από το Western University στο Λονδίνο του Οντάριο.
Το πρώιμο έργο της περιλάμβανε εκθέσεις στη Γαλλία, την Πορτογαλία και το Λουξεμβούργο. Στο Οντάριο, η δουλειά της έχει παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, όπως στο Canadian Clay and Glass Museum [Καναδικό Μουσείο Πηλού και Γυαλιού], Electric Eclectics, Museum London, Nuit Blanche, JNAAG και στην Hard Twist Textile Exhibition στο Τορόντο.
Ως πολύ-θεματική καλλιτέχνιδα, η παραγωγή της στο ατελιέ εκτείνεται από εξερευνήσεις με τη χρήση του ήχου μέσα σε γλυπτά μέχρι μεγάλες εγκαταστάσεις από φυσικά υλικά.
Το 2010, η Leslie μαζί με τον David Bobier σχημάτισαν τη κολεκτίβα o‘honey, ως πλατφόρμα για εξερευνήσεις του φυσικού κόσμου και του τρόπου με τον οποίο τελικά τον βιώνουμε, μέσα από τις δικές μας κατασκευασμένες πραγματικότητες.
www.leslieputnam.com
Instagram: lputnaml
Θερμές ευχαριστίες στην Εύα Φωτιάδη και το project που επιμελείται με την Adi Hollander, OtherAbilities, για τις δημιουργικές συστάσεις!
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ
– Παναγιώτης Πανόπουλος (Παν/μιο Αιγαίου, Κοινωνικός Ανθρωπολόγος), επιστημονικός σύμβουλος
– Ντάνα Παπαχρήστου (Παν/μιο Θεσσαλίας / to aesthate, Αισθητική Θεωρία, μουσική εκπαίδευση), συντονισμός εκπαιδευτικού προγράμματος
– Ουρανία Αναστασιάδου (ΑΣΚΤ, εικαστικός/επιμελήτρια, Προσβάσιμη Εκπαίδευση), community liaison
– Γιώργος Σαμαντάς (TWIXTlab, κοινωνικός ανθρωπολόγος/sound designer), συντονιστής προγράμματος
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ “ΑΠΤΟ ΡΑΔΙΟΦΩΝΟ – ΤΑΞΗ ΣΤΟΝ ΑΕΡΑ”
– Oρέστης Καραμανλής (ΕΚΠΑ, μουσικός προγραμματισμός)
– Γιώργος Μυζήθρας (Loskop radio, ΚΕΔΙΜΟΥΡΑ), radio art
– Πέτρος Φλάμπουρης (AAS, αρχιτεκτoνικό design & ακουστική)
– Καλλιόπη Τακάκη (Hackademy / RadioBubble), ραδιοφωνική εκπαίδευση
ΠΡΟΣΚΕΚΛΗΜΕΝΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ “AUDIBILITY”
– Τατιάνα Ρεμούνδου
– Λάμπρος Πηγούνης
Οι δράσεις «Audibility» και «Απτό Ραδιόφωνο | Τάξη στον Αέρα» υποστηρίζονται οικονομικά από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. Το Ευρωπαϊκό εγχείρημα πολιτιστικής συνεργασίας «B–Air: Art Infinity Radio, music for babies, toddlers, and vulnerable groups» συγχρηματοδοτείται από το πρόγραμμα «Δημιουργική Ευρώπη» της Ευρωπαϊκής Ένωσης.
Αυτό το πρόγραμμα χρηματοδοτήθηκε με την υποστήριξη της Ευρωπαϊκής Επιτροπής. Αυτή η ενημέρωση αντανακλά τις απόψεις του δημιουργού, και η Επιτροπή δεν μπορεί να θεωρηθεί υπεύθυνη για οποιαδήποτε χρήση των πληροφοριών που περιέχονται στο έργο.
TANGIBLE RADIO | CLASS ON AIR
TWIXTlab proudly announces its next chapter of “Audibility”, within “B-Air: Art Infinity Radio” project, concerned with the Deaf experience with the radio and sound art. This very next chapter is entitled “Tangible Radio – Class On Air”, and we will be experimenting with the radio (as a technological medium and narrative form) looking to the production of accessible radiophonic content, in collaboration with Deaf and hard of hearing youngsters, for all.
“Tangible radio” inaugurates its public activities with an artistic residency program. David Bobier and Leslie Putnam, from Ontario, Canada, will be TWIXTlab’s honored guests for the week 26-30 September.
David and Leslie will be presenting their work on vibrotactile installations and sounding sculptures and ceramics in two artist talks, taking place Wednesday 28th and Thursday 29th September at 19:00, in TWIXTlab’s project space, Empedokleous 19 – 116 35, Athens.
With David’s and Leslie’s feedback and will be further working on the “Tangible Radio” development with our working group of designers, developers, artists and musicians.
Free admission. Reserve your spot in advance by e-mailing us on [twixtlab@gmail.com], titling your mail “Tangible radio”. In case TWIXTlab’s physical capacity tops, online attendance is possible via Zoom. Presentations will be in English, with parallel interpretation in GSL.
David Bobier is a self-identified hard of hearing media artist with a mental health diagnosis and is the parent of a now adult Deaf son, and a recently deceased Deaf daughter. His work has been exhibited internationally and has been the focus of prominent touring exhibitions in Ontario and the Atlantic provinces. Bobier has received grants from Canada Council for the Arts, Social Sciences and Humanities Research Council, Grand NCE, Ontario Arts Council and New Brunswick Arts Council.
He has partnered with Inclusive Media and Design Centre at Ryerson University, Toronto and Tactile Audio Displays Inc. in researching and employing vibrotactile technology as a creative medium. As an extension of this research Bobier has established and is Director of VibraFusionLab in London, Ontario, Canada. The Lab emphasizes a holistic approach to considering vibration as a language of creation and exploration and to investigating broader and more inclusive applications of the sensory interpretation and emotionality of sound and vibration in art making practices. Through VibraFusionLab and in his own art practice Bobier aims at creating opportunities of greater accessibility in art making, art appreciation and in viewer experiences of art practices and presentations.
Using performance and interactive installation Bobier explores the bridging of methods of communication and language and ways of interpreting or transforming one modality to another. His work is engaged in a multi-sensory approach and experimentation that allows for the transitioning and re-interpreting of content and experience from one medium to another with particular emphasis on the tactile as a form of creative expression.
Leslie Putnam is a London, Ontario based artist and educator. She earned her BFA from Concordia University in Montreal, Quebec with a Major in Studio Art and Bed from Western University in London, Ontario.
Putnam’s early work included exhibitions in France, Portugal and Luxembourg. In Ontario, her work has been presented in solo and group exhibitions including Canadian Clay and Glass Museum, Electric Eclectics, Museum London, Nuit Blanche, JNAAG and Hard Twist Textile Exhibition in Toronto.
As a multi-disciplinary artist, her studio production ranges from explorations using sound within sculptural pieces to large installation works made from natural materials.
In 2010 she and David Bobier formed the o’honey collective as a platform for
explorations between the natural world, and the way we have come to experience it through our own constructed realities.
www.leslieputnam.com
Instagram: lputnaml
We owe our gratitude to Eva Fotiadi and the project she is curating along Adi Hollander, OtherAbilities, for the creative introductions.
PROJECT CREDITS
– Panayotis Panopoulos (University of the Aegean, Social Anthropologist), scientific advisor
– Dana Papachristou (University of Thessaly, composer/musicologist, educational coordinator)
– Ourania Anastasiadou (Athens School of Fine Arts, visual artist/curator, Accessible Education Department)
– Yorgos Samantas (TWIXTlab, anthropologist/sound designer, Audibility coordinator)
TANGIBLE RADIO / CLASS ON AIR CREDITS
Orestis Karamanlis (University of Athens, music/sound programming)
George Mizithras (Loskop Radio / Kedimoura, radio artist)
Petros Flabouris (AAS, architectural & acoustic design)
Kalliopi Takaki (Hackademy / RadioBubble), radio education
AUDIBILITY INVITED ARTISTS
Tatiana Remoundou (visual/video artist, educator)
Lambros Pigounis (sound artist/musician)
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ “ΑΠΤΟ ΡΑΔΙΟΦΩΝΟ – ΤΑΞΗ ΣΤΟΝ ΑΕΡΑ”
– Oρέστης Καραμανλής (ΕΚΠΑ, μουσικός προγραμματισμός)
– Γιώργος Μυζήθρας (Loskop radio, ΚΕΔΙΜΟΥΡΑ), radio art
– Πέτρος Φλάμπουρης (AAS, αρχιτεκτoνικό design & ακουστική)
– Καλλιόπη Τακάκη (Hackademy / RadioBubble), ραδιοφωνική εκπαίδευση
ΠΡΟΣΚΕΚΛΗΜΕΝΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ “AUDIBILITY”
– Τατιάνα Ρεμούνδου
– Λάμπρος Πηγούνης
“Audibility” and “Tangible Radio – Class on Air” are financially supported by the Hellenic Ministry of Culture and Sports, 2021 & 2022. “B-Air: Art Infinity Radio – music for babies, toddlers and vulnerable groups” is co-funded by the Creative Europe program of the European Union.
This project has been funded with the support from the European Commission. This communiquee reflects the views only of the author(s), and the Commission cannot be held responsible for any use which may be made of the information contained therein.
