Τα νέα του TWIXTlab – 2025

Keith Haring, Dancing Flowers (1989). Found here: https://www.encheres-luxembourg.lu/en/results/09-au-19-fevrier-pop-art/lot54-61

ΕΛ (for English scroll down)

Αγαπημένες/οι/α φίλες/οι/α, 

Σας ευχόμαστε καλό και δημιουργικό 2025 και μοιραζόμαστε τα νέα μας:

Η ομάδα του TWIXTlab

Το TWIXTlab (twixtlab.com) συμπληρώνει έντεκα χρόνια λειτουργίας το Φεβρουάριο 2025. Στο τέλος του μήνα, θα γιορτάσουμε τα γενέθλιά μας στο or.artspace.

Το Δεκέμβριο, το μέλος μας Γιώργος Σαμαντάς αποχαιρέτησε την ομάδα. Ο Γιώργος συμμετείχε στο TWIXTlab από το 2016 (συν-)συντονίζοντας εκπαιδευτικά και καλλιτεχνικά εργαστήρια για τον ήχο και το περπάτημα. Την περίοδο 2021-23 εκπροσώπησε το TWIXTlab στο ευρωπαϊκό πρόγραμμα B-AIR: Art Infinity Radio (σε συγχρηματοδότηση Creative Europe). Σε αυτό το πλαίσιο διηύθυνε το ερευνητικό, καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό πρόγραμμα “Audibility” σχετικά με την Κωφή εμπειρία με τη μουσική, τον ήχο και το ραδιόφωνο. Ευχαριστούμε πολύ το Γιώργο για τα οκτώ χρόνια ωραίας συνεργασίας και του ευχόμαστε καλή επιτυχία στα νέα του σχέδια. 

Η ομάδα του TWIXTlab συνεχίζει σήμερα με τις ανθρωπολόγους και εικαστικούς Ελπίδα Ρίκου και Σοφία Γρηγοριάδου και τη φυσική επιστημόνισσα και περφόρμερ Ευγενία Βακαλοπούλου. 

– Η έδρα μας

Η Α.Μ.Κ.Ε. TWIXTlab άφησε την έδρα της στο Παγκράτι τον Ιούνιο 2023 και από τον Ιανουάριο 2025 αποκτά νέα έδρα στην οδό Δημητρακοπούλου 89 στο Κουκάκι, μοιράζεται δηλαδή το χώρο του καλλιτεχνικού εργαστηρίου or.artspace (orartspace.com) που άνοιξε η Ελπίδα Ρίκου το 2021.

– Η οπτική μας

Το TWIXTlab είναι ένα μακροπρόθεσμο project με ερευνητικό, δημιουργικό και εκπαιδευτικό χαρακτήρα, που τοποθετείται μεταξύ –ή αλλιώς twixt– τέχνης, ανθρωπολογίας και καθημερινής ζωής. Παίρνει τη μορφή πολυδύναμου εργαστηρίου (lab), όπου διαμορφώνονται κριτικές και δημιουργικές παρεμβάσεις στην κοινωνική ζωή σε ατομικό ή/και συλλογικό επίπεδο, συνδυάζοντας «εργαλεία» των σύγχρονων εικαστικών τεχνών και των κοινωνικών και ανθρωπιστικών επιστημών. 

Στα έντεκα χρόνια λειτουργίας μας, έχοντας αποκτήσει πείρα σε όλα τα παραπάνω και καθώς αλλάζουν οι κοινωνικές συνθήκες, επαναδιαμορφώνονται οι προσωπικές μας διαδρομές και η σύνθεση της ομάδας μας και μετατοπίζεται η έμφαση που δίνουμε στις δραστηριότητές μας. Σήμερα, είμαστε τρεις γυναίκες που επιχειρούμε να κατανοήσουμε και να αναδείξουμε τη φεμινιστική διάσταση κάθε δράσης μας, δουλεύοντας με τα προσωπικά μας βιώματα και τη σύνδεσή τους με ευρύτερες πολιτικές διεκδικήσεις. Επιμένουμε στη γνώση (και) πέραν του πανεπιστημίου και στη δυνατότητα να επεξεργαστούμε μέσω της τέχνης τα στερεότυπα που μας καθηλώνουν και τα τραύματα που μας στοιχειώνουν. Στεκόμαστε κριτικά απέναντι σε ορισμένους μεγάλους θεσμούς που επηρεάζουν τις εξελίξεις στο πεδίο της τέχνης και του πολιτισμού στην Ελλάδα και παράλληλα προβληματιζόμαστε για τη βιωσιμότητα ανεξάρτητων εγχειρημάτων όπως το δικό μας. Παραμένουμε ανοιχτές σε νέες ιδέες και συνεργασίες που επιτρέπουν την αυτοδυναμία. 

– Μελλοντικές δράσεις

Στο TWIXTlab προγραμματίζουμε σειρά πόντκαστ με συνεντεύξεις που θα αφορούν την καλλιτεχνική έρευνα σε συνδυασμό με την ανθρωπολογία, εργαστήριο που αφορά τη σχέση φυσικών επιστημών και σύγχρονης τέχνης, νέες δράσεις του ανεξάρτητου πρότζεκτ ΚαμπΉλες (θηλυκότητες ενάντια στο σεξισμό και τον ηλικιακό ρατσισμό) που φιλοξενούμε μαζί με το or.artspace και άλλες δραστηριότητες. 

– Γενέθλια του TWIXTlab

Το TWIXTlab θα γιορτάσει τα γενέθλια των έντεκα χρόνων του την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου 2025, στις 20:00 στο or.artspace. Θα χαρούμε να ξαναβρεθούμε από κοντά με αυτή την αφορμή. Σας περιμένουμε!

Με φιλικούς χαιρετισμούς, 

Η ομάδα του TWIXTlab

Ελπίδα Ρίκου, Σοφία Γρηγοριάδου, Ευγενία Βακαλοπούλου.

Εικόνες: Keith Haring, Dancing Flowers (1989) και Untitled (1982, Dancing Figures). Βρέθηκαν εδώ: https://www.encheres-luxembourg.lu/en/results/09-au-19-fevrier-pop-art/lot54-61, https://hotwallart.com/eight-of-keith-harings-most-popular-artworks-i-tell-you-wtf-they-mean/ 


Keith Haring, Untitled (1982 - Dancing Figures). Found here: https://hotwallart.com/eight-of-keith-harings-most-popular-artworks-i-tell-you-wtf-they-mean/

ENG

Dear friends, 

We wish you a happy and creative 2025 and share some news:

– The TWIXTlab team

In February 2025, TWIXTlab (twixtlab.com) will be eleven years old. At the end of January, we will celebrate our birthday at or.artspace.

In December our member Yorgos Samantas left the team. Yorgos has been involved in TWIXTlab since 2016 (co-)facilitating educational and artistic workshops on sound and walking. In 2021-23 he represented TWIXTlab in the European project B-AIR: Art Infinity Radio (co-funded by Creative Europe). In this context he directed “Audibility”, a research, artistic and educational project on Deaf experience with music, sound and radio. We thank Yorgos for the eight years of our beautiful collaboration and wish him all the best in his new projects. 

TWIXTlab continues today with anthropologists and visual artists Elpida Rikou and Sofia Grigoriadou and natural scientist and performer Eugenia Vacalopoulou. 

– Our base

Non-profit partnership TWIXTlab left its headquarters in Pangrati in June 2023 and since January 2025 it is based at 89 Dimitrakopoulou Street in Koukaki, sharing the space with or.artspace (orartspace.com), an art lab opened by Elpida Rikou in 2021.

– Our vision

TWIXTlab is a long-term research, creative and educational project between -or twixt– art, anthropology and everyday life. It takes the form of a multi-purpose laboratory (lab), where critical and creative interventions in social life form individually and/or collectively, combining “tools” from contemporary visual arts and social sciences and humanities. 

In our eleven years old experience in all the above, and as social conditions change while our personal paths and the composition of our group are reshaped, our activities shift scope. Today, our team consists of three women attempting to understand and highlight the feminist dimension of our activity, working with our personal experiences and their connection to broader political claims. We insist on knowledge (and) beyond the university and on working through the stereotypes that bind us as well as the traumas that haunt us, through art. We take a critical stance on certain major institutions that influence developments in the field of art and culture in Greece and at the same time we are concerned with the viability of independent projects like ours. We remain open to new ideas and collaborations that allow for self-sufficiency. 

– Our future actions

TWIXTlab is planning a series of podcasts with interviews on artistic research combined with anthropology; a workshop on the relationship between natural sciences and contemporary art; new activities of the independent project ΚαμπΉλες [KampIles] (femininities against sexism and ageism) that we host together with or.artspace, and more. 

– TWIXTlab’s birthday

TWIXTlab will celebrate its eleventh birthday on Friday 31 January 2025, at 20:00 at or.artspace. We will be very happy to meet you again on this occasion. See you soon!

Friendly, 

The TWIXTlab team

Elpida Rikou, Sofia Grigoriadou, Eugenia Vacalopoulou. 

Images: Keith Haring, Dancing Flowers (1989), and Untitled (1982 – Dancing Figures). Found here: https://www.encheres-luxembourg.lu/en/results/09-au-19-fevrier-pop-art/lot54-61, https://hotwallart.com/eight-of-keith-harings-most-popular-artworks-i-tell-you-wtf-they-mean/ 

Εργαστήριο Ζωγραφικής στο TWIXTlab

EDIT: αλλαγή ημ/νίας και ώρας, πλέον αναγράφονται οι καινούριες. 

Το εργαστήριο προσφέρει μια σύντομη εισαγωγή στη ζωγραφική, με έμφαση στο χρώμα καθώς και μια σειρά ασκήσεων (νεκρή φύση, πορτρέτο, εξωτερικός χώρος από παρατήρηση και από μνήμη κ.α.) με ακουαρέλες και ακρυλικά σε συμβατικές και λιγότερο συμβατικές επιφάνειες.

Πρόγραμμα:

Σάββατο 13/05/23: 10.30-14.30

– Εισαγωγική παρουσίαση που αφορά την εξέλιξη της ζωγραφικής όπως έχει καταγραφεί από την ιστορία της τέχνης στη Δύση, με ορισμένες αναφορές σε άλλα πολιτισμικά πλαίσια, ώστε να επικεντρωθούμε, εντέλει, στις σημασίες, τεχνικές και χρήσεις των χρωμάτων και γενικότερα στους πειραματισμούς με τη ζωγραφική στη μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη.
– Συζήτηση και διάλειμμα
– Δοκιμές με ελεύθερο θέμα (dripping σε καμβά, ζωγραφική στο σώμα και άλλα)
– Μεταφορά στοιχείων της πρώτης άσκησης στο χαρτί με ακουαρέλες.

Κυριακή 14/05/23: 10.30-14.30

– Ασκήσεις με συγκεκριμένο θέμα μέσα στο εργαστήριο (νεκρή φύση)
– Άσκηση ζωγραφικής σε εξωτερικό χώρο (με ακουαρέλες ή ακρυλικά)
– Δοκιμή αυτοπροσωπογραφίας.
– Συζήτηση για τα έργα που δημιουργήθηκαν. Αποτίμηση του εργαστηρίου.

Πρόκειται για ένα εργαστήριο οκτώ ωρών που απευθύνεται σε ολιγομελή ομάδα και έχει στόχο να κινητοποιήσει δημιουργικές δυνατότητες των ατόμων γύρω από τη ζωγραφική χρήση των χρωμάτων. Δεν είναι απαραίτητη προηγούμενη εμπειρία στη ζωγραφική. Προσοχή: έχετε μαζί σας πρόχειρα ρούχα, τα οποία μπορεί και να λερωθούν μόνιμα.

Συνεισφορά: € 80
Απαραίτητα υλικά: 3 (τουλάχιστον) πινέλα διαφορετικών μεγεθών, ένα κουτί ακουαρέλες, πέντε (τουλάχιστον) μικρά σωληνάρια ακρυλικό χρώμα (μπλε κοβαλτίου, κίτρινο καδμίου, κόκκινο καδμίου, άσπρο, μαύρο), δύο μικρά δοχεία για νερό, μια παλέτα, ένα μπλοκ ακουαρέλας μεγέθους Α4, 2 τελάρα (30cm x 50cm), φορητός καθρέφτης μικρού μεγέθους.

Διοργάνωση-συντονισμός: Ελπίδα Ρίκου (PhD, ανθρωπολόγος, εικαστικός) και Σοφία Γρηγοριάδου (ΜΑ, εικαστικός).

ΔΗΛΩΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: twixtlab@gmail.com, messenger, instagram

εικόνα από: https://www.thoughtco.com/definition-of-color-in-art-182429

Revisiting Athens Image Making

2018 | March in TWIXTlab / Μάρτιος στο TWIXTlab

ENG

Revisiting Athens Image Making | Coordination: Sofia Grigoriadou

Is “Athens the new Berlin” or is it “the new Montmartre”? Is it the “birthplace of democracy” or “a city of crisis”? Or is it maybe a “big art residency” and “a laboratory of creative ideas”? In any case, “welcome and enjoy the ruins”! In the context of Revisiting Athens Image Making, we approached and (re)produced images and discourses about the city of Athens through a series of presentations, discussions and workshops. We examined how contemporary art is involved in city branding in a discussion extending to tours, public space, and mapping.

Presentation/discussion #1: Images of the city through art projects and artworks
Monday, March 12, 2018, 19.00

Participants: Blue Owl Travels members (Nikos Arvanitis, Alexis Dallas, Kyriaki Goni, Panos Sklavenitis, Kostis Stafylakis), OPA (Slobodanka Stevceska and Denis Saraginovski), Eva Giannakopoulou. Coordination: Sofia Grigoriadou.

Except for Athens, the first meeting’s discussion was about the city of Skopje too. There, art (?) has played a key role in the city’s latest regeneration (Skopje 2014). At the same time, artists and architects have been commenting on the state’s plans through interventions in the city. Starting with certain artworks and projects that took place during the latest years in Athens and in Skopje, we examined how artists and curators respond to changes in both cities in a discussion extending to public interventions, tours, city branding, and exoticization.

fb event

Presentation/discussion #2: Images of / discourses about the city
Monday, March 26, 2018, 19.00

Participants: Dimitra Kondylatou, Orestis Mavroudis (Current Athens), Natassa Pappa (Street Design Words), Ntana Papachristou, Yorgos Samantas, Kiriakos Spirou (und. Athens). Coordination: Sofia Grigoriadou.

The previous discussion started from the artworks. This time, leaving the artworks (not completely) aside, we focused on procedures, tools, and thoughts around art and culture in today’s Athens: Running a platform that features contemporary art events; designing routes and maps of the city and its artscene; painting an Αirbnb wall; curating an exhibition about urban space; being a d14 chorus member; tracking elements of exoticization in the media; responding to changes in the city; thinking about cultural tourism; and discussing the working conditions within the fields of art and culture in Athens today were some of the topics approached in this diverse panel.

fb event

A closed workshop with artists and art workers was part of the activities for March.

GR

Επανεξετάζοντας την εικόνα της Αθήνας | Συντονισμός: Σοφία Γρηγοριάδου

“Η Αθήνα είναι το νέο Βερολίνο” ή “η νέα Μονμάρτη”; “Η γενέτειρα της δημοκρατίας” ή μια “πόλη της κρίσης”; Ή μήπως είναι “ένα μεγάλο καλλιτεχνικό residency” κι ένα “εργαστήριο δημιουργικών ιδεών”; Σε κάθε περίπτωση, “καλωσήρθατε και απολαύστε τα ερείπια”! Μέσα από μια σειρά παρουσιάσεων, συζητήσεων και εργαστηρίων, προσεγγίσαμε και (ανα)παράξαμε εικόνες και λόγους για την πόλη της Αθήνας. Εξετάσαμε πώς η σύγχρονη τέχνη εμπλέκεται σε ζητήματα city branding σε μία συζήτηση με προεκτάσεις στα tours, τον δημόσιο χώρο και τη χαρτογράφηση.

Παρουσίαση/συζήτηση#1: Εικόνες της πόλης μέσα από καλλιτεχνικά projects και έργα τέχνης
Δευτέρα, 12 Μαρτίου, 19.00

Συμμετέχουν: Μέλη της Blue Owl Travels (Νίκος Αρβανίτης, Κυριακή Γονή, Αλέξης Δάλλας, Πάνος Σκλαβενίτης, Κωστής Σταφυλάκης), OPA (Slobodanka Stevceska και Denis Saraginovski), Εύα Γιαννακοπούλου. Συντονισμός: Σοφία Γρηγοριάδου.

Εκτός από την Αθήνα, στη συζήτηση της πρώτης συνάντησης συμπεριλήφθηκε και η πόλη των Σκοπίων, καθώς η τέχνη έπαιξε σημαντικό ρόλο στην τελευταία ανάπλαση της πόλης (Skopje 2014). Την ίδια στιγμή, καλλιτέχνιδες/-ες και αρχιτεκτόνισσες/-ες σχολίασαν τα κρατικά σχέδια μέσα από παρεμβάσεις στην πόλη. Με αφετηρία συγκεκριμένα έργα και projects που έλαβαν χώρα τα τελευταία χρόνια τόσο στην Αθήνα όσο και στα Σκόπια θα εξετάσουμε πώς καλλιτέχνιδες/-ες και επιμελήτριες/-τές ανταποκρίνονται σε αλλαγές στις δύο πόλεις σε μια συζήτηση που εκτείνεται σε δημόσιες παρεμβάσεις, περιηγήσεις, city branding, και εξωτικοποίηση.

fb event

Παρουσίαση/συζήτηση#2: Εικόνες και λόγοι περί πόλης
Δευτέρα, 26 Μαρτίου, 19.00

Συμμετέχουν: Δήμητρα Κονδυλάτου, Oρέστης Μαυρουδής (Current Athens), Nατάσσα Παππά (Street Design Words), Ντάνα Παπαχρήστου, Γιώργος Σαμαντάς, Kυριάκος Σπύρου (und. Athens). Συντονισμός: Σοφία Γρηγοριάδου.

Η τελευταία συζήτηση ξεκίνησε από τα έργα τέχνης. Αυτή τη φορά, αφήνοντάς τα (όχι εντελώς) κατά μέρος, επικεντρωθήκαμε σε διαδικασίες, εργαλεία και σκέψεις γύρω από την τέχνη και τον πολιτισμό στη σημερινή Αθήνα: η λειτουργία μιας ενημερωτικής πλατφόρμας για εκδηλώσεις σύγχρονης τέχνης, ο σχεδιασμός διαδρομών και χαρτών για την πόλη και την τέχνη της, η παραγωγή ενός επιτοίχιου έργου για ένα Airbnb διαμέρισμα, η επιμέλεια μιας έκθεσης για τον αστικό χώρο, η εμπειρία από τη συμμετοχή στον χορό της d14, ο εντοπισμός στοιχείων εξωτικοποίησης στα μέσα ενημέρωσης, η ανταπόκριση σε αλλαγές στην πόλη, σκέψεις γύρω από τον πολιτισμικό τουρισμό και η εργασία στην τέχνη και τον πολιτισμό στην Αθήνα σήμερα, είναι μερικά από τα θέματα που συζητήθηκαν ανάμεσα σε μία πολυδιάστατη ομάδα συζητητριών/-τών και το κοινό.

fb event

Ένα κλειστό εργαστήριο με καλλιτέχνιδες/-ες και άτομα εργαζόμενα στην τέχνη αποτέλεσε μέρος των δραστηριοτήτων.