Παρουσίαση ECHO project & προβολή Dark Vein

Την Πέμπτη 20 Ιουνίου και ώρα 20:00 σας προσκαλούμε στο TWIXTlab για την παρουσίαση των καλλιτεχνικών αποτελεσμάτων του προγράμματος ECHO – European Cultural Heirtage On Stage. Το ECHO είναι ένα διεθνές πιλοτικό πρόγραμμα στον τομέα του πολιτισμού, της κληρονομιάς και των τεχνών που συνδέει την σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία με τη Σκοτεινή Πολιτιστική Κληρονομιά τοπικών κοινοτήτων της Ευρώπης. Τα μέσα που χρησιμοποίησε για την ανάδειξη της τοπικής υλικής και άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς είναι η φωτογραφία, το βίντεο, η εικαστική περφόρμανς, η ζωγραφική και η γλυπτική.

Τα έργα που θα παρουσιαστούν δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια των 2 Φιλοξενιών Καλλιτεχνών ( art residencies, στη Μπίτολα, Βόρεια Μακεδονία και στο Νόβι Σαντ, Σερβία). Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να συνομιλήσει με κάποιους από τους καλλιτέχνες και να ενημερωθεί για την ιστορία των τόπων αυτων, τη διαδικασία της δημιουργίας και τον τρόπο με τον οποίο οι καλλιτέχνες αποφάσισαν να αποτυπώσουν τα «άγνωστα» και τα «ανείπωτα» γεγονότα που τραυμάτισαν μια ομάδα ανθρώπων και διαμόρφωσαν, και ακόμα διαμορφώνουν, τον πολιτισμό τους.

Οι καλλιτέχνες που θα παρεβρεθούν είναι οι Martina Lapica, Ljubica Meshkova , Snezana Petkovic, Giorgos Samantas, Ivanka Stavreva, Aristaios Tsousis, Stratis Vogiatzis

Μετά την προβολή θα υπάρξει ανοιχτή συζήτηση (στα αγγλικά) με τους καλλιτέχνες.

Τα έργα που θα παρουσιαστούν είναι:

Dark Vein, Stratis Vogiatzis & Giorgos Samantas, experimental documentary, 20′
Surface, Bojan Josic, installation
EPONYMO, Aristaios Tsousis, 50x70x15cm x 5, metal sheets
Mračno nasleđe / Dark Heritage, Depy Antoniou, live performance & instalation
3 seconds memory, Snezana Petkovic, photographs, archive, collage, 100 x 70 cm
Carte postal Pour…, Ljubica Meshkova – Solak, 975 mm x 635 mm, paper in list
Nothing is to be written on this SIDE except the date and Signature of, the Sentences Sender, Ljubica Meshkova – Solak, 725 mm x 535 mm, paper in list
Morning…, Martina Lapica, acrylic, canvas, 55×40
… Afternoon, Martina Lapica, acrylic, canvas, 55 x 40 cm
On Danube I, Martina Lapica, acrylic and collage, canvas 55×100 cm
On Danube II, Martina Lapica, acrylic, canvas 55×100 cm
Winter 1942, Martina Lapica, mixed technique
Horrors, Martina Lapica, composition of 6 pieces, paper 50x70cm, acrylic
Private, Martina Lapica, acrylic, canvas 100×100 cm
Wax cry, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, burns, wax
Winter tale, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic, wax
Cross by the cross… Endlessly, Ivanka Stavreva, paper 50×70 cm, tape, burns
Cross. As an end…, Ivanka Stavreva, paper 100×70 см, acrylic, wax
Little crosses, Ivanka Stavreva, paper 50×70 cm, 3 of cuts, burns, acrylic, soil
Someone stole the sky… their sky, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, collage, burning, gluing, wax, acrylic
Eye to eye with war, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic, thin pencils
Panichid, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
On the heavens of the universe … Stars, Ivanka Stavreva, canvas 100×70 cm, acrylic, soil, wax
Before the rain, Ivanka Stavreva, canvas 100×70 cm, acrylic, soil, rusty nails
After the rain, Ivanka Stavreva, canvas 100×70 cm, acrylic, soil
Through my eyes, in your eyes…, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic, cuts, wax candles
Road, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
Shooting, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
Memory of the sky, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
The flowers of war, Ivanka Stavreva, paper 100x/70 cm, acrylic
Cherry garden, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
The sky turned black, Ivanka Stavreva, paper 100×70 cm, acrylic
Family, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Scream 1 & 2, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Scream 3, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Shadows, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Road to Danube 1, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Road to Danube 2, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm
Road to Danube 3, Kiril T. Konstantin, canvas, 50 x 25 cm

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟ “Dark Vein”:
Το “Dark Vein” (σκοτεινή φλέβα) είναι ένα πειραματικό ντοκιμαντέρ που καταγράφει την ηχώ της μνήμης δύο πολέμων και χιλιάδων νεκρών. Σήμερα, μέσα από την απεικόνιση του τοπίου, το ντοκυμαντέρ αφηγείται τα τραύματα του παρελθόντος από τη σκοπιά της Ανθρωπόκαινου περιόδου, εστιάζοντας σε μια ακόμα ανοιχτή πληγή που, σε τοπικό επίπεδο, συνεχίζει να διαμορφώνεται από την εξόρυξη και χρήση του λιγνίτη.

Μια ταινία του Στρατή Βογιατζή και Γιώργου Σαμαντά
Διάρκεια, 20’
Παραγωγή Inter Alia

Η δράση αποτελεί μέρος του προγράμματος «European Heritage On Stage» (ECHO) που συγχρηματοδοτείται από το πρόγραμμα «Δημιουργική Ευρώπη» της Ευρωπαϊκής Ένωσης και υλοποιείται από την αστική μη-κερδοσκοπική εταιρεία Inter Alia σε συνεργασία με φορείς από τις χώρες-εταίρους (Βουλγαρία, Σερβία, Βόρεια Μακεδονία, Ελλάδα).

Είσοδος ελεύθερη

Workshop: 12-14/10 on Sound, Painting, Synaesthesia & Improvisation

Συναισθητικοί Αυτοσχεδιασμοί

– Ήχος, Χρώμα, Κίνηση –

12, 13 & 14 Οκτωβρίου

στο TWIXTlab

GR

[scroll down for English]

Η Miriam den Boer – Salmon & η Δήμητρα Κουστερίδου σε ένα τριήμερο εργαστήριο γύρω από συναισθητικές τεχνολογίες και αυτοσχεδιαστικές καλλιτεχνικές πρακτικές, μεταξύ ήχου, χρώματος και κίνησης.
Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή 12-14 Οκτωβρίου στο TWIXTlab.
Την Κυριακή 14 στις 7:30, οι εκπαιδεύτριες μαζί με τους/τις συμμετέχουσες του εργαστηρίου θα παρουσιάσουν τα εργαλεία που ανέπτυξαν σε μια παράσταση ανοιχτή στο κοινό.
Το εργαστήριο συνίσταται σε performers, επαγγελματίες της εκπαίδευσης ή σε ανθρώπους που επιθυμούν να αναπτύξουν τη δημιουργικότητά στην καθημερινότητά τους, μέσω νέων τρόπων σκέψης.
 
– Δεν απαιτείται γνώση μουσικής ή ζωγραφικής
– Παρέχονται τα υλικά του εργαστηρίου
– Γλώσσα: αγγλικά & ελληνικά.
Συνεισφορά:
85€ / 65€ (άνεργοι/ες)
 
Για να κλείσετε θέση στείλτε email με το ονοματεπώνυμό σας και τον τίτλο του εργαστηρίου στο twixtlab@gmail.com
Σας ενημερώνουμε ότι δυστυχώς δεν διαθέτουμε POS.

Περιγραφή

Κατά τη διάρκεια των τριών ημερών του εργαστηρίου θα εστιάσουμε στη μουσική επιτέλεση, τη ζωγραφική πράξη και την κίνηση, και θα εξετάσουμε τη σχέση μεταξύ τους με τη χρήση του αυτοσχεδιασμού. Οι συμμετέχοντες προσκαλούνται να χρησιμοποιήσουν όλες τους τις αισθήσεις μέσα από δια-θεματικές πρακτικές ασκήσεις.

Πρόταση του εργαστηρίου είναι ο συνδυασμός του ήχου, της κίνησης, της χρωματικής αντίληψης και της ζωγραφικής ως αλληλοσυμπληρούμενες, παρά ως ξεχωριστές- λειτουργίες και πρακτικές. Θα επικεντρωθούμε στη διαδικασία της παρατήρησης, τεκμηρίωσης και περιγραφής ηχητικών και οπτικών πτυχών της performance, και θα εξερευνήσουμε τους συνδυασμούς μεταξύ τους.

Χρησιμοποιώντας μια εργαλειοθήκη δανεισμένη από διαφορετικές μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης, από το σωματικό θέατρο, τη μουσική και τις οπτικοακουστικές τέχνες, θα προτείνουμε εναλλακτικές προσεγγίσεις στην καλλιτεχνική επικοινωνία.
Με την σύζευξη διαφορετικών καλλιτεχνικών τομέων, δημιουργούμε ομαδικά μια νέα εκφραστική γλώσσα και προωθούμε την παιγνιώδη αλληλόδραση.

Το εργαστήριο θα κορυφωθεί με μια συλλογική παράσταση όλων των συμμετεχουσών/όντων την Κυριακή 14 Οκτώβρη, στις 19:30.

Για το αναλυτικό πρόγραμμα του εργαστηρίου, κλικ στον παρακάτω σύνδεσμο:

http://twixtlab.com/wp-content/uploads/2018/10/ScheduleΠρόγραμμα.pdf

 


Synaesthetic Improvisations

-Sound, Colour, Movement –

October 12, 13 & 14

in TWIXTlab​

 EN

Miriam Den Boer – Salmon & Dimitra Kousteridou in a 3-day workshop on synaesthetic technologies and improvisational creative practices between sound, colour and movement.

Friday, Saturday, Sunday 12 – 14/10, in TWIXTlab. Sunday 14th, 19:30, the educators along with the workshop participants will present the tools they developed in an improvisational performance, open for the public.

Recommended for performers, people active in the educational field or anyone who wishes to develop their creativity in everyday life through new ways of thinking.

– Previous knowledge of painting or music is not required.
– Materials will be provided
– Bilingual, English & Greek.

Contribution: 85€ / 65€ (unemployment discount)

Βook a seat now by e-mailing us your name and the title of the workshop in twixtlab@gmail.com.

Sorry, no POS.

Description

Over the course of the three-day workshop, we will focus on music, painting and movement in different combinations, and on their interaction with the use of improvisation. Participants are encouraged to use all their senses through multidisciplinary hands-on exercises.

Our intention is to propose a combination of sound making, movement, colour understanding and painting that represent complementary, rather than independent processes. We will zoom into the processes of observing, documenting and describing auditive and visual aspects of performance and explore the use of their combinations.

We will use an interdisciplinary methodological toolkit, ranging from physical theatre, to music, and audiovisual arts, to suggest different approaches of communication. By merging disciplines, we collectively create a new language and encourage playful interaction.

The workshop will culminate in a collective performance by all participants on Sunday 14th.

 
For the workshop’s daily schedule, click here:
http://twixtlab.com/wp-content/uploads/2018/10/ScheduleΠρόγραμμα.pdf